Medené a bronzové liate ikony, kríže, záhyby v živote moderného človeka. Bronzový jazdec je symbolický obraz
c. 5¦ Plast odlievaný z medi – kríže, ikony a záhyby – je hlavným národným fenoménom ruskej umeleckej kultúry. V starej Rusi bol kríž povinným doplnkom každého kresťana, sprevádzal ho od narodenia až po smrť, preto sú kríže najrozšírenejším a zároveň najstarším druhom výrobkov z medeného odliatku. V prvých storočiach prijatia kresťanstva v Rusku sa kríže nenosili na tele, ale na odeve „ako jasné znaky kresťanského krstu“. Krstili krížom, žehnali, dávali pokyny, uzdravovali s jeho pomocou a pochovávali s krížom a ikonami tela. Najuznávanejšie kríže a ikony, často s relikviami a svätyňami, sa prenášali cez rodinu a stali sa rodinným dedičstvom.
Na krížoch si prisahali vernosť. „Kríž je malý, ale jeho sila je veľká,“ zaznamenané v kronike z 12. storočia. O medených krížoch je známe, že podľa legendy patrili ruským svätcom Abrahámovi z Rostova, Euthymiovi zo Suzdalu, Sergiovi z Radoneža a ďalším historickým osobnostiam. Tieto kríže boli neskôr mnohokrát reprodukované a dostali význam národnej svätyne.
Stĺpy ruskej krajiny boli skutočne svätí, hlboko uctievaní ľuďmi. Potvrdzujú to početné medené liate ikony a záhyby, ku ktorým sa Rusi obracali so svojimi žiaľmi i radosťami, so slovami modlitby na šírych priestranstvách od Bieleho mora až po okraj Sibíri...
V priebehu minulého storočia sa však v pamäti ľudí zabudlo na veľmi zvláštny postoj k odlievaniu medi, ktorý existoval v Rusku po tisícročie. Len ústne a písomné pramene zachovali a priniesli do našej doby niektoré črty existencie medených liatych krížov, ikon a skladacích predmetov.
2 Buslaev F.I. Všeobecné pojmy ruskej ikonomaľby // Buslaev F.I. O literatúre: Výskum. články. - M., 1990. - S. 360–361.V 19. storočí bol jedným z prvých, kto poukázal na význam medených ikon a krížov, známy filológ a umelecký kritik F. I. Buslaev. Poznamenal, že originály, z ktorých starí ruskí maliari ikon vyrábali kópie, boli malé, čo umožnilo ich prepravu cez obrovské rozlohy Ruska a prinesenie zo vzdialených krajín. Zvlášť cenené boli kovové skladacie panely, ktoré nahradili celé ikonostasy a kalendáre. „Boli to svätyne,“ napísal F.I. Buslaev, „najvhodnejšie na presun, odolné a lacné; To je dôvod, prečo sú stále veľmi používané medzi obyčajnými ľuďmi, najmä medzi schizmatikmi."
57 Zbierka uznesení týkajúcich sa schizmy, ktorá sa konala pod vedením Posvätnej synody. - St. Petersburg. 1899. - T. 2. - S. 430.Nie náhodou správy vláde v prvej polovici 19. storočia uvádzali: „Používanie týchto ikon a krížov, ako je známe, je rozšírené po celom Rusku; c. 5
c. 6¦ medzi pospolitým ľudom, ľudí pravoslávneho vyznania nevynímajúc, sa zakorenila na dlhú dobu, takže tieto ikony sa nachádzajú takmer vo všetkých chatrčiach a iných príbytkoch a vešajú sa v dedinách, nad bránami domov, na lodiach, Okrem toho roľníci týmito ikonami požehnávajú svoje deti, odchádzajú na dlhé cesty alebo sa pripájajú k regrútom, a tieto obrazy im potom zostanú na celý život.“
Podľa súčasníkov je v provincii Archangeľsk „popri stavbe kostolov a kaplniek veľmi rozšíreným zvykom posväcovať drevené kríže a stĺpy... pozdĺž okrajov ulíc, pri vjazdoch do dedín, na križovatkách, posväcovať drevené kríže a stĺpy... na miestach uctievaných z nejakého dôvodu... Obraz ukrižovania je jednoducho vytesaný do krížov a v stĺpoch sú umiestnené liate medené vztyčovacie kríže, jednoduché ikony alebo s rámami v rúchach...“
4 Veltman A.F. Dobrodružstvá čerpané z mora každodenného života. Salome. - M., 1864.Táto tradícia existovala nielen na ruskom severe, na Sibíri a v regióne Volga, ale aj v Moskve. Ešte v 19. storočí očití svedkovia poznamenali, že „... na jednej z priestranných ulíc Zamoskvorecka, ktorú nerušia prejazdy kočov ani zhon ľudí, najskôr uvidíte dlhý plot a brány prefíkanej práce. , maľované pestrými olejovými farbami, no s veľkou chuťou. Nad bránou je vsadený medený rám.“ V súčasnosti je vzácne a len v odľahlých severských obciach nájsť na cintoríne kríž s predmetom odlievaným z medi...
66 Shaizhin N. S. Región Olonets podľa miestneho folklóru. - Petrohrad, 1909. - S. 15, 17.Uctievanie medeného kríža sa prejavilo aj v ľudových sprisahaniach, ktoré existovali na ruskom severe až do konca 19. storočia. A tak v provincii Olonets, podľa všeobecného presvedčenia, na uzdravenie chorého bolo potrebné prevariť „hovorenú“ vodu a vložiť do nej tri medené kríže. Na základe krížovej vesty zapečenej do chleba sa matka pri nábore pokúšala predpovedať osud svojho syna, pričom chlieb rozlomila na dve polovice.
55 Snessoreva S. Pozemský život Preblahoslavenej Panny Márie. - Petrohrad, 1891. - S. 486–488.Ruský dvojlistový enkolpionový kríž s obrazom Matky Božej Kupjatickej je známy ako zázračný. Tradícia spája medený kríž s mestom Kupyatichi (neskôr dedina v okrese Pinsk v provincii Minsk). Na mieste výskytu tohto kríža v roku 1182 bol postavený drevený chrám, ktorý bol spálený počas mongolsko-tatárskeho vpádu. Medený obraz však prežil, preslávil sa mnohými zázrakmi av roku 1656 bol premiestnený do Katedrály sv. Sofie v Kyjeve.
58 Spassky I.G. Tri cievky z Ukrajiny // Stredoveká Rus. - M., 1976. - S. 361. 30 Nechaev S. Poznámka o starom medenom obraze // Zborník a poznámky Spoločnosti ruských dejín a starožitností na Moskovskej univerzite. - M., 1826. - Časť III., kniž. I. - S. 136.Medzi ľuďmi význam cievky ako talizmanu zostal až do 20. storočia. Na Ukrajine nosili mladé ženy podobné predmety ako ochranné amulety na pomoc pri chorobách a pôrodoch. V severných provinciách Ruska nosili roľníci cievky spolu s krížikom na hrudi, čo im pripisovalo „nádhernú silu na zmiernenie utrpenia“, keď sa priložili na boľavé miesta.
Starí veriaci mali veľmi zvláštny postoj k ikonám a záhybom odlievaným z medi, ktorí si ich vážili, že prešli „očistením“ ohňom, to znamená „nevyrobené rukami“.
28 Maksimov S. V. Putovanie po Rusi pre Krista // Zhromaždené diela. - Petrohrad, 1896. - T. 2. - S. 259.Odborník na ruský ľudový život S. V. Maksimov na konci 19. storočia písal o svojich stretnutiach so starovercami, ktorí nosili medené ikony v lone a nemodlili sa k ikonám iných ľudí. Oni „vyberú svoju medenú ikonu zo svojho lona. Po umiestnení niekam na poličku sa začnú rýchlo, rýchlo modliť... Keď si sadnú za stôl, aby sa navečerali, umiestnia rovnaké ikony cez stôl oproti sebe, aby sa odlišovali od pravoslávnych aj v tomto. .“ c. 6
c. 7¦
Amulety - malé ikony a záhyby - sprevádzali majiteľa počas dlhých ciest a ciest. Podobné predmety odliate z medi sa často našli ďaleko za hranicami ruskej krajiny. V roku 1780 sa tak ruská loď „Sláva Rusku“ potopila pri pobreží Francúzska počas búrky. Len o 200 rokov neskôr sa zospodu zdvihlo 80 ikon odlievaných z medi a malých skladacích škatúľ, ktoré patrili ruským námorníkom. Podobné predmety sa našli v Severnom Holandsku. Tu, na mieste bojov v roku 1799 medzi anglo-ruskými a francúzsko-holandskými jednotkami, boli medzi vojenskými pamiatkami objavené ruské skladacie obrazy zobrazujúce svätých Mikuláša Divotvorcu a Paraskevu Pyatnitsu. Tieto drobné a skromné predmety nám priniesli spomienku na neznámych ruských vojakov, ktorí zahynuli na cudzej pôde...
38 Listy veľkňaza M. Dieva I. M. Snegirevovi. 1830–1857 // CHOOIDR. - M., 1887. - S. 63.Výber ikon odlievaných z medi bol často určovaný populárnymi listami („liečiteľskými knihami“) s názvom „Hovoriť ktorým svätým, aké milosti uzdravenia dáva Boh“, ktoré sa začali objavovať v druhej polovici 18. storočia. Takmer všetci svätci uvedení v týchto listoch boli najčastejšie zobrazovaní na medených ikonách. V polovici 19. storočia napísal veľkňaz Michail Diev známemu lubockému bádateľovi I. M. Snegirevovi, že v provincii Kostroma „sa nosia medené obrazy sv. Juraja Víťazného, Florusa a Laura a Blasia v našej oblasti... truhlu podkúvačmi počas obchodných dní a uchovávanú v domoch... spolu s obrázkami.“
44 Porfiridov N. G. Stará ruská malá kamenná socha a jej predmety // Sovietska archeológia. - 1972, č. 3. - S. 200–207.V odlievaní medi, sériovo vyrábanej umeleckej forme, je ľahké identifikovať najuznávanejších svätých. Medzi ľuďmi sa za najbezprostrednejších pomocníkov považovali svätí „bojovníci démonov“, ktorí chránili človeka pred vplyvom zlých síl. Svätí mučeníci Nikita, George, Theodore Stratelates, Theodore Tiron, Demetrius Solúnsky, archanjeli Michael a Sikhail boli dobyvatelia démonov, zvyčajne zobrazovaní v podobe hadov a drakov.
60 Teteryatnikova N. B. Obrázky svätého Nikitu // Bulletin ruského kresťanského hnutia. - Paríž; NY; Moskva, 1979. - T. III, č. 129. - S. 180–189. 61 Tichonravov N.S. Pamätníky odriekanej ruskej literatúry. - M., 1863. - T. 2. - S. 116–117. 20 Istrin V.M. Apokryfné trápenie Nikitu. - Odesa, 1899. - 35. str.O obľúbenosti svätého Nikitu, ľudovo nazývaného „besogon“, svedčí obrovské množstvo jeho obrazov na vestových krížoch, enkolpiových krížoch, hadovitách a na jednotlivých ikonách. V medenom odliatku sa odzrkadlil iba jeden príbeh z apokryfu: „...blahoslavený natiahol ruku, [vzal] diabla a priviedol ho pod seba, stúpil mu na krk a rozdrvil ho. ...A odstránime okovy, ktoré [boli] na jeho nohe, a zbijeme diabla okovami...“ Prítomnosť malého odliateho obrazu Nikitu Besogona v dome alebo na tele, čítanie textu apokryfu o Nikitovom mučení a opakovanie slov modlitby: „...odíď, Satan, z tohto domu a z tohto stvorenia a zo všetkých týchto štyroch stien a zo štyroch rohov“ - dal človeku dôveru v ochranu svätého mučeníka Nikitu, v ochranu pred všetkými druhmi démonických intríg a každodennými problémami.
53 Rystenko A.V. Legenda o svätom Jurajovi a drakovi v byzantskej a slovanskej ruskej literatúre. - Odesa, 1909. - S. 324.Svätý veľký mučeník Juraj Hadí bojovník sa tešil rovnakej úcte v Rusku. Medené odliate ikony a záhyby najčastejšie zobrazovali obľúbenú epizódu z legendy „George's Miracle of the Dragon“. Medzi veľkým množstvom predmetov odliatych z medi so svätým Jurajom vynikajú prelamované ikony vyrobené technikou perforovaného odlievania. Zlievárenskí majstri do svojej kompozície zahrnuli nielen postavu Juraja sediaceho na koni - v brnení a splývavom plášti, s kopijou v ruke -, ale aj pannu Elisavu vedúcu hada. Ako si nepamätať riadky duchovného verša spievaného ruským ľudom:
A vedie hada k jedlu,
Ako dojná krava...
c. 7
c. 8¦ 64
A podľa ľudových rozprávok bol Juraj považovaný za patróna polí, ochrancu domácich zvierat pred smrťou a rôznymi chorobami a pred zjedením zvieratami. V každom pravoslávnom ruskom dome bolo možné nájsť obraz iného svätca - svätého Mikuláša Divotvorcu, ku ktorému sa častejšie ako k iným svätcom obracali s modlitbou „o orodovanie pred všetkými druhmi problémov a nešťastí“. Vzhľadom na silu a odolnosť medených ikon mali ruskí námorníci a cestovatelia vždy so sebou ikonu so svätým Mikulášom Divotvorcom, aby sa modlili za spásu na vodách. V odlievaní medi sú najpoužívanejšie ikonografické verzie svätého Mikuláša Divotvorcu a svätého Mikuláša z Mozhaisk. Napriek tradičnej povahe obrazu svätého Mikuláša Divotvorcu na predmetoch odlievaných z medi, človeka očarí množstvo dekoratívnych motívov, ktoré každému dodávajú úžasnú eleganciu. Stred ikony je obklopený buď skromným hladkým profilovaným rámom, niekedy s ornamentom v podobe kosoštvorcov vyplnených viacfarebným emailom, alebo v podobe viniča, prípadne úplne nezvyčajným ornamentom v podobe kučier. ... Majstri pridali k ikone hlavicu pozostávajúcu z pečiatok znázorňujúcich archanjelov, Zázračného Spasiteľa a cherubínov - takto vznikol nový obraz! Dekoratívnosť ikon odlievaných z medi umocňujú aj žiarivé sklovité emaily, od modrej, bielej a svetlomodrej až po vzácne odtiene ružovej a fialovej. Na malých ikonách s Mikulášom z Mozhaisky, vyrobených technikou perforovaného odlievania, postava svätca s mečom a chrámom napriek miniatúrnosti obrazu pripomína monumentálne sochárske obrazy.
Vedľa ikon svätého Mikuláša Divotvorcu pôsobia malé medené ikony s piatkom Veľkého mučeníka Paraskeva veľmi skromne. Medzi ľuďmi bola svätá Paraskeva uctievaná ako patrónka polí a dobytka, modlili sa k nej za všetku prosperitu a domáce šťastie, za oslobodenie od rôznych chorôb. Obrázky a texty modlitieb venované „Svätému Paraskeviju, menom Piatok“ sa nosili okolo krku a považovali sa za prostriedok ochrany pred všetkými druhmi chorôb.
64 Cirkevná a ľudová mesačná kniha v Rusku od I. P. Kalinského. - M., 1990. 67 Ščapov A. L.Hieromučeník Antipas bol medzi ľuďmi známy ako liečiteľ. A na ikonách odlievaných z medi s jeho obrázkom sú jasne viditeľné dve písmená: „Z“ a „C“, to znamená „zubný liečiteľ“. K tomuto svätcovi sa obrátili s prosbou za oslobodenie od bolesti zubov: „... prinášam ti modlitbu, pomodlime sa za mňa, hriešnika, k Pánu Bohu za odpustenie mojich hriechov a vysloboď ma z neustálej choroby zubov s tvojimi modlitbami, svätý...“. V knihe „Povedať, ktorým svätým, aké milosti uzdravenia dal Boh“, sa spomínajú svätí, ktorí pomohli človeku v každodenných ťažkostiach. Pri odlievaní medi sú títo svätci často zastúpení v špecifických skupinách. Napríklad malá ikona zobrazuje svätého mučeníka Charalampia spolu s mučeníkmi Jánom Bojovníkom a Bonifatiom. Zjednotenie troch svätých spôsobila ich mimoriadna obľúbenosť medzi ľuďmi. Obrátili sa na Jána Bojovníka alebo, ako ho tiež nazývali, „bojovníka“, aby znovu objavili ukradnuté veci a dokonca aj utečených služobníkov. Modlitba k nemu obsahuje nasledujúce riadky: „...zachráň od všetkého zlého, prihováraj sa od urážajúceho...“. Požiadali tiež Bonifáca, „aby sa zbavil svojej chuti na víno“. Modlili sa k svätému Charalampiovi, aby ho bez pokánia ochránil pred náhlou smrťou, ktorá by mohla človeka dobehnúť.
64 Cirkevná a ľudová mesačná kniha v Rusku od I. P. Kalinského. - M., 1990.Ženy zvlášť uctievali svätých mučeníkov Guryho, Samona a Aviva - strážcov a ochrancov pred rodinnými problémami. Preto boli títo svätí tak často zobrazovaní na ikonách odliatych z medi, ktorých oslovovali „ak manžel nevinne nenávidí svoju manželku“. Svätí mučeníci Kirik a Iulita mali pomáhať chrániť deti pred chorobou. Malé ikony, veľmi skromné a lacné, ktorých povrch zdobil len ornament pripomínajúci drevené rezbárske práce, sprevádzali ruskú ženu po celý život. c. 8
c. 9¦
Napokon sa ruský ľud nezaobišiel bez patronátu svätých Blažeja, Modesta, Flora a Laura... „O vyslobodenie z beštiálneho prípadu“ žiadali svätého Modesta a hieromučeníka Blasia a mučeníkov Flora a Laura – „od sv. konský prípad.“ Starostlivosť o „obľúbené sedliacke brucho“ - ako sa často nazývali hospodárske zvieratá - nenechala majiteľa doma ani na cestách. Preto si so sebou zobrali na cestu malú skladaciu škatuľku z medi odlievanej alebo ikonu s vyobrazeniami takýchto uctievaných svätcov.
67 Ščapov A. L. Historické eseje o svetonázore a poverách ľudu (pravoslávny a staroverec). - [SPb., 1863]. - S. 53, 63–64. 36 Pamiatky literatúry starovekej Rusi 11. - začiatku 12. storočia. - M., 1978. - S. 299.Svätí Zosima a Savvaty zo Soloveckého boli považovaní za patrónov včiel. Ľudia dokonca skladali špeciálne modlitby za hojnosť a zachovanie včiel v úľoch: „...Izosima a Savvatey, zmilujte sa nad mojimi Božími služobníkmi na dvore alebo v lese, na včelnom dvore, mladé a staré včely...“. Na ikonách odlievaných z medi môžete vidieť ruských svätcov Zosimu a Savvatyho na pozadí stien a veží Soloveckého kláštora a pri ich nohách - „Biele more a nekonečné lesy...“. Na veľmi malých obrázkoch a ikonách bolo možné zobraziť siluety chrámov, riek, trávy, kvetov ruskej krajiny, oslavovanej mnohými svätými... Nie je to dôvod, prečo je pozadie na malých ikonách so svätým Sergiom Radonežským “ tkané“ kvetmi? Bylinky a kvety sa rozprestierali pod nohami jazdcov svätých princov Borisa a Gleba. Obrazy týchto prvých ruských svätcov sa objavili na starých enkolpionských krížoch. Pri pohľade na ikony odlievané z medi, často zdobené emailom alebo vyrobené technikou dierkovaného odlievania, si človek vybaví úryvky z Legendy o svätých kniežatách: „...Ty si naša zbraň, ruská zem je naša obrana a podpora, dvojsečné meče, nimi zvrhneme drzosť špinavcov a pošliapeme diablove machinácie na zemi...“.
A po celej Rusi, v každom dome, sa ľudia obracali na Matku Božiu ako na „sanitku a vrúcneho príhovorcu“. V už spomínanom „Rozprávaní ktorým svätým, aké milosti uzdravenia dal Boh“, sú menované ikony Matky Božej z Kazane, Feodorovska, Tikhvina a Horiaceho kríka. „Za osvietenie slepých,“ modlili sa k Panne Márii Kazanskej. Obrátili sa k Panne Márii Feodorovskej s modlitbou „za oslobodenie od ťažkého narodenia manželiek“. „Aby sme zachovali zdravie detí,“ požiadali Pannu Máriu z Tikhvinu. Ruský ľud považoval Matku Božiu za horiaci ker za ochrancu pred ohňom a bleskom. V ľudovom živote ľudia občas obchádzali horiacu budovu s týmto obrazom Bohorodičky, aby rýchlo uhasili oheň... Bolo tam veľa medených odliatych ikon a skladacích ikon s uctievanými obrazmi Bohorodičky, no ľud najmä miloval obrazy a ikony Matky všetkých smútiacich, radosti všetkých smútiacich. Zrejme sa veľmi často so svojimi žiaľmi obracali k Matke Božej a medenú ikonu z vďačnosti potierali kriedou alebo tehlou, až sa leskla... A tak k nám prišli úplne vymazaní, so zachovanými stopami svojho minulého života.
Nie je možné pokryť všetku rozmanitosť medeného umeleckého odliatku s jeho ikonografickými typmi, tvarmi, bohatosťou ornamentov a farebnou škálou emailov! V podstate tieto diela pochádzali z rôznych zlievarní 18. – 19. storočia. Obzvlášť uctievaný bol však odliatok vytvorený v „mednitse“ známej vygovskej ubytovne Old Believer, ktorý sa stal vzorom pre početné napodobeniny až do začiatku 20. storočia...
35 Ozeretskovsky N. Ya. Cestovanie pozdĺž jazier Ladoga a Onega. - Petrozavodsk, 1989. - S. 174.Tu, na konci 17. storočia, na vzdialenej Karelskej zemi, na rieke Vyga, štyridsať kilometrov od mesta Povenets, začal svoj život staroverecký kláštor. V jej dielňach maľovali ikony, zdobili knihy nádhernými pomoranskými ornamentami, c. 9
c. 10¦ a otvorením „medenej komnaty“ nikto z kláštora neodišiel bez medeného liateho preloženia či ikony... Jeden z očitých svedkov opisuje kláštor na konci 18. storočia: „Pri (garbiarskej) meď. huta je továreň, kde sa v dvoch peciach odlievajú medené obrazy a záhyby, ktoré sa v inej budove leštia, smaltujú a predávajú hosťujúcim pútnikom...“
Najčastejšie medzi odliatkami vygovskej dielne sú kríže a kríže. Medzi poslednými boli veľmi žiadané trojkrídlové skladacie dvere Deesis. Boli odlievané v rôznych veľkostiach – od malých, cestovných, na nosenie na hrudi, až po veľký slávnostný obraz na modlitbu. Práve tu sa rodili záhyby nových ikonografických typov. Medzi nimi je trikuspidálny záhyb „Deesis s vybranými svätými“ alebo, ako sa často nazýva, „deväť“. V skutočnosti je na sklade deväť postáv. V strede je na tróne Spasiteľ s Matkou Božou a Jánom Krstiteľom, na ľavej strane sú vyobrazení apoštol Ján Teológ, svätý Mikuláš Divotvorca a metropolita Filip, na pravej strane anjel strážny a ctihodní Zosima a Savvaty zo Soloveckého. Aký premyslený je výber vybraných svätcov na skladacom stole! Svätí Zosima, Savvaty a metropolita Filip boli spojení so Soloveckým kláštorom, za pokračovateľa ktorého tradícií sa staroverecký kláštor na Vyge považoval. Anjel strážny a svätý Mikuláš Divotvorca boli vnímaní ako patróni celého kláštora a každého, kto sa stal majiteľom tohto ovčinca. Svätý Mikuláš Divotvorca bol zobrazený aj na skladacej stene, na ktorej dverách vidieť Božiu Matku všetkých smútiacich, Radosť všetkých smútiacich, vyvolených svätých s mučeníkmi Kirikom a Iulitou. Tieto dvere boli často odlievané ako samostatné obrazy, tak populárne medzi ľuďmi.
6 Vinokurová E.P. Model štvorkrídlových skladacích dverí // Staré ruské sochárstvo: Problémy a atribúty / Redaktor-zostavovateľ A. V. Ryndina. - M., 1991. - Vydanie. 1. - s. 125–178.Dodnes vyvolávajú obdiv Vygovove veľmi malé dvojlistové záhyby s Matkou Božou Znamenia a Starozákonnou Trojicou. Remeselníci nezabudli ozdobiť zadnú stranu veľkým kvetom a obe strany pokryť lesklými emailmi. Slávu vygovskej „mednitsa“ však priniesol štvorlístok s obrázkom dvanástych sviatkov - takzvané „veľké prázdninové dvere“. Tento záhyb, ktorý je celým putovným ikonostasom, bol mimoriadne obľúbený a to nielen medzi starovercami. Všetko v tomto medenom odliatom monumente - tvar, dôkladnosť miniatúrnych pečiatok a zdobenie vonkajšej strany druhej časti - svedčí o talente a vysokej zručnosti zlievarenských pracovníkov slávnej „meďárky“. A vygovské medené záhyby, kríže, ikony sa rozšírili po celom Rusku, až po kláštory tajgy na Sibíri... Po zatvorení kláštora v polovici 19. storočia pokračovali v tradíciách zlievarenstva majstri Pomoranska. , Moskva, Povolží, Ural, Sibír - je ich priveľa na vymenovanie, áno a vieme o nich príliš málo... Chcel by som veriť, že raz sa mená talentovaných ruských zlievarenských majstrov stanú známymi. A potom, v novom svetle, sa pred nami objavia tieto skromné ikony a záhyby, ktoré uchovávajú teplo ohňa vzdialenej „mede“...
23 Korzukhina G. F. O pamiatkach „aféry Korsun“ v Rusku // Byzantská dočasná kniha. - M., 1958. - T. XIV. - s. 129–137.Pamätníky umeleckého odlievania medi tvoria najväčšiu skupinu cirkevných predmetov, ktoré sa na Rusi objavili od prijatia kresťanstva. Pôvodne sa diela kresťanského umenia tohto druhu dovážali z Byzancie, o čom svedčia početné archeologické nálezy v Chersonesuse, Kyjeve a ďalších mestách južného Ruska. c. 10
c. jedenásť¦ Grécke vzorky boli skopírované a neskôr spracované v závislosti od vkusu a potrieb miestneho obyvateľstva. Dovážané výrobky však nedokázali uspokojiť dopyt po predmetoch osobnej zbožnosti, určených predovšetkým na domáce použitie. Preto sa na Kyjevskej Rusi začiatkom 12. storočia zakladala ich hromadná výroba.
Materiál, z ktorého boli tieto výrobky vyrobené, nielenže zanechal odtlačok na umeleckých črtách predmetov a povahe obrazov, ale mal sám o sebe aj hlboký symbolický význam. Široké použitie medi na odlievanie enkolpionových krížov, viest, ikon, cievok a skladacích rámov nebolo náhodné. Magické vlastnosti sa pripisovali medi ako kovu. Krížové vesty museli byť medené, pretože podľa biblickej tradície prorok Mojžiš vyrobil „medeného hada a dal ho na zástavu, a keď had uštipol človeka, pri pohľade na medeného hada zostal nažive. “
Predmety medeného umeleckého odliatku sú rozdelené do niekoľkých typov: kríže na telo (od troch do dvanástich bodov); príveskové ikony rôznych tvarov; prsné kríže-enkolpióny (dvojkrídlové na uloženie relikvií a iných svätýň) s pohyblivým obsahom, obojstranné a jednostranné spravidla s pevným obsahom; hady s obrazom na prednej strane kresťanského obrazu, na zadnej strane - hlavy (masky) obklopené hadmi alebo postavou s hadími nohami; dvojlistové ikony encolpie s pohyblivým obsahom; obojstranné a jednostranné ikony s očkom na zavesenie; panagia sú spravidla dvojkrídlové, cestovné (cestovné) s pohyblivým alebo pevným vrchom; skladacie dvere (od dvoch do štyroch dverí); štvorce a stredy evanjelií alebo ich matrice; liturgické predmety (kadidelnica, katióny atď.); chóry, pozostávajúce z jednotlivých liatych medených prelamovaných dosiek a reliéfnych figúrok, ktoré sú následne namontované na základňu.
Všetky tieto druhy výrobkov, koexistujúce a vzájomne sa dopĺňajúce, mali rôzne účely: väčšina z nich bola navrhnutá na individuálne použitie, niektoré slúžili na zdobenie kostolného náčinia, liturgických kníh a lámp. Na Rusi sa používali hlavne tri spôsoby odlievania: do tvrdých kamenných foriem; v plastových formách (hlina, piesok, formovacia zemina); podľa voskového modelu so zachovaním alebo stratou tvaru.
Hlavným centrom výroby medených odliatkov koncom 11. - začiatkom 13. storočia bol Kyjev, v 14.-15. storočí jeho miesto obsadil Veľký Novgorod.
54 Sedová M.V.Šperky starovekého Novgorodu. - M., 1981.Na rozdiel od miest juhovýchodnej Rusi si Novgorod, ktorý nezažil závažnosť mongolskej devastácie, zachoval kontinuitu svojej technológie. Predmongolské enkolpické kríže, vesty, príveskové ikony a ďalšie predmety nájdené na území Novgorodu naznačujú, že väčšina pamätníkov tohto obdobia presne reprodukuje vzorky z Kyjeva alebo ich prerába v zjednodušenejšej forme.
V 14. storočí sa v Novgorode formovala miestna škola odlievania medi. V ranom štádiu rozvoja zlievarne medi sa remeselníci riadili starými pamiatkami byzantského okruhu, najmä miniatúrami, známkami prenasledovaných strieborných rámov a kamennými reliéfmi, ako aj vzorkami malých novgorodských sôch. To viedlo predovšetkým k rozvoju plasticity pri odlievaní, zväčšovaniu dielov a obrazov v malých vzorkách. c. jedenásť
c. 12¦
V novgorodskom umení 14. storočia sa objavili kvalitatívne nové modely malých plastov odlievaných z medi, ktoré odrážali miestny demokratický vkus remeselníkov.
V 15. storočí sa konečne formovala novgorodská škola odlievania medi. Súčasne prebiehal štýlový a ikonografický vývoj, v dôsledku ktorého vzorky ikon nahradili hlavné prototypy medeného odliatku.
Zloženie svätých na výrobkoch z medeného odliatku tejto doby je určené dopytom po svätcoch, ktorí boli obzvlášť uctievaní v prostredí Novgorodu. Na odliatkoch z 15. storočia dominujú obrazy svätých Mikuláša a Juraja, Blažeja a Jána Milosrdného, Kozmu a Damiána, Borisa a Gleba, Štefana a ďalších.
Pod vplyvom ľudového vkusu sa zjednodušujú kompozície, zmenšujú sa ikonografické detaily, v ktorých zostávajú len hlavné postavy. Formy nadobúdajú skromnú výraznosť. Jednoduchosť, stručnosť a obraznosť sa v tomto období stali hlavnými črtami novgorodského umenia odlievania medi. „Rukopis“ Novgorodčanov možno rozpoznať v akejkoľvek forme umenia tejto doby, pretože sa vyznačuje hlbokým konzervativizmom.
Novgorodské medené výrobky z 15. - začiatku 16. storočia majú charakteristické technické, technologické a štylistické črty. Napríklad hlavným materiálom pre ich odliatky je červená meď alebo červenohnedá medená kompozícia s vysokým obsahom čistej medi. Navyše, formát produktu najčastejšie pripomína štvorec alebo obdĺžnik so šírkou presahujúcou výšku. Existujú aj objekty s polkruhovým oblúkovým zakončením.
Techniky odlievania sú zjednodušené - vyrábajú sa hlavne jednostranné štvoruholníkové ikony s pevným obsahom, odlievacie platne sa stenčujú (1,5–2,0 mm). Výrobky navyše využívajú techniku prelamovaného odlievania s priechodným pozadím, charakteristickú pre novgorodskú kovovú plastiku 14. storočia.
Ikony sú zdobené ornamentom v podobe štylizovaného lana alebo šnúry. Táto technika sa dostala do umeleckého odlievania od novgorodských rezbárov z 11. – 12. storočia. Na šnúrku alebo retiazku sa vyrábalo pevné úzke očko s priechodným otvorom. Na prednej strane ucha bol obyčajne zobrazený štvorcípy kríž v zapustenom kosoštvorci (umelecký prvok typický pre drobnú kamennú plastiku Novgoroda Veľkého z 12. – 13. storočia).
Obrázky postáv majú tiež svoje vlastné charakteristiky. Sú skrátené, podsadité, ich hlavy sú zväčšené a prezentované v striktne čelnej polohe. Viacfigurálne kompozície sú prezentované s výraznými zákrutami, v ostrých uhloch, architektonické pozadie je v perspektíve. Ďalšou charakteristickou črtou sú obojstranné obrázky. Rubová strana ikon nebola spracovaná, jej povrch zostal nerovný, miestami vydutý s priehlbinami. Nápisy boli vykonávané jednotne, v skrátenej forme. V 16. – 17. storočí prešlo prvenstvo v odlievaní medených obrazov na Moskvu a Strednú Rus. Úroveň odlievania však prudko klesá, veci sa stávajú „veľmi nešikovné“, odliatky sa stávajú ručnou prácou.
Staré ruské zlievarenské tradície boli na pokraji vyhynutia a v roku 1722 vydal Peter I. dekrét „o zákaze používania vyrezávaných a odlievaných ikon v kostoloch a súkromných domoch“. c. 12
c. 13¦
Dekrét z roku 1723 predpisoval „...medené a cínové liate ikony, kde sa nachádzajú, okrem krížov, ktoré sa nosia na čele, treba na tento účel odniesť do sakristií: vylievajú sa vo veľmi nešikovnom a nenápaditom spôsobom, a tým sú značne pozbavení dôstojnej pocty, prečo ich používajú pre cirkevné potreby a že odteraz by sa tieto ikony nemali vylievať a aby obchodníkom, ktorí sa ocitnú v radoch, nebolo dovolené predávať oni...“ Napriek zákazu sa však medené kríže, záhyby a ikony, tak uctievané medzi ľuďmi, naďalej odlievali.
16 Družinin V.G.Začiatkom 18. storočia opäť prekvitala zlievareň medi spojená so starovereckými dielňami v Pomorí. V zlievarni ubytovne Vygov Old Believer tak vznikli úplne nové druhy výrobkov, rozšírené až do začiatku 20. storočia. V prvom rade sú to „veľké slávnostné dvere“ - štvorlístok s obrázkami dvanástich sviatkov a scénami oslavovania ikon Matky Božej. Okrem toho boli na Vyge dvojkrídlové záhyby „malé krídla“ - „dvojky“, trojlistové záhyby - „triády“, niektoré typy veľkých a malých krížov a veľké množstvo ikon so svätými, ktoré uctievali najmä starí veriaci. obsadenie.
Výrobky z dielne Vygov sa vyznačovali ľahkosťou a jemnosťou, čistotou odlievania, prenášaním najmenších detailov až po kučery vlasov. Hlavným rozdielom medzi odliatkami však bolo ohňové zlátenie a svetlé sklovité emaily zdobiace početné kríže, záhyby a ikony.
Vo výrobkoch moskovských dielní 18.–19. storočia sa vyvinuli nové ikonografické kompozície a formy záhybov, ikon a krížov, kvalita odlievania a farebná paleta emailov – charakteristické črty vygovského odliatku.
16 Družinin V.G. K histórii roľníckeho umenia 18. – 19. storočia v provincii Olonets / Umelecké dedičstvo Vygoreckého Pomoranského kláštora // Správy Akadémie vied ZSSR. - L., 1926. - Ser. VI. - s. 1479–1490.„Až neskôr koncom 18. storočia. podľa nich (Vygovský - Poznámka auto) Moskovskí zlievarenskí robotníci začali pracovať na vzorkách, ale ich výrobky sú oveľa drsnejšie ako výrobky Pomorov,“ dospel k záveru V. G. Druzhinin, slávny bádateľ starovereckej pomoranskej kultúry.
História moskovského zlievarenského podnikania je tradične spojená s komunitou Preobraženskaja, ktorá sa od roku 1771 stala centrom starých veriacich bespopovského presvedčenia o súhlase Fedoseyeva. Zistilo sa, že zlievarne sa nachádzali neďaleko, v časti Lefortovo.
15 Denné strážne záznamy o moskovských schizmatikoch // CHOOIDR. - Kniha I. - M., 1885. - S. 125–126.Kvôli zvyšujúcemu sa dopytu po ikonách, záhyboch a krížoch odlievaných z medi už v prvej polovici 19. storočia existovalo niekoľko zlievarní Fedosejevovho súhlasu, ktoré zásobovali nielen Moskovskú provinciu, ale aj iné oblasti Ruska. Túto skutočnosť potvrdzujú „Sentinelové záznamy moskovských disidentov“, čo sú správy policajných agentov od novembra 1844 do júla 1848. V zápise z 8. marca 1846 je teda o majstroch uvedená táto informácia: „Minulý rok bolo oznámené, že Ivan Trofimov, obchodník žijúci v časti Lefortovo, 2 bloky, v dome obchodníka Praskovya Artemyeva, zo sekty Fedoseev, sa zaoberal odlievaním medených krížov a ikon pre schizmatické sekty. Pozorovania teraz zistili, že v tej istej časti Lefortova žije roľník Ignat Timofeev, ktorý vo veľkom odlieva medené kríže a ikony pre nepopovščinskú schizmu (okrem sekty Filipov), a keďže sa tomuto remeslu venuje už od r. už dávno založil stály obchod s liatymi krížmi a ikonami, a to aj mimo Moskvy prostredníctvom osôb uvedených nižšie.“ Nasleduje zoznam osôb, prostredníctvom ktorých Ignat Timofeev poslal kríže a ikony do Petrohradu, Saratova, Kazane, Ťumenu. Kríže a ikony, ktoré odlieva c. 13
c. 14¦ boli posielané v pudoch po 75 a 80 rubľov za pud, navyše ich predával v Moskve a jej okresoch. Tieto moskovské dielne nielen zopakovali Pomor vzorky ikon, skladacích rámov a krížov, ale výrazne rozšírili aj sortiment.
Najväčšie moskovské zlievarne komunity Preobraženského z druhej polovice 19. - začiatku 20. storočia, nachádzajúce sa tiež v časti Lefortovo, v obci Čerkizovo a na ulici Deviata Rota, pokračovali v tradíciách odlievania Pomoranska. Na základe archívnych materiálov boli stanovené mená majiteľov dielní - M. I. Prokofieva, M. I. Sokolova, E. P. Petrova a P. N. Pankratova - a história existencie týchto „medených podnikov“.
18 Zotová E. Ya. Pramene pre vznik zbierky medených odliatkov múzea. Andrey Rublev // Ruský medený odliatok. - M., 1993. - Vydanie. 1. - s. 88–97.Diela odliate z medi z moskovských dielní, napriek podobnosti s pomeranskými vzorkami, majú významné rozdiely: výrazný nárast hmotnosti, sofistikovanú dekoratívnosť a viacfarebnú škálu sklovitých emailov. Monogramy zlievarenských majstrov (MAP, SIB, LE ω) a ďalšie písmená sa objavujú na jednotlivých medených ikonách, záhyboch a krížoch.
Najväčšiu skupinu ikon, záhybov a krížov má monogram moskovského majstra Rodiona Semenoviča Khrustaleva (M.R.S.Kh., R.Kh., R.S.). V súčasnosti je v múzejných a súkromných zbierkach identifikovaných viac ako 30 ikonografických predmetov patriacich tomuto majstrovi.
22 Katková S.S. Z histórie výroby šperkov v obci Krasnoye, región Kostroma // Z histórie zbierania a štúdia diel ľudového umenia: Zbierka vedeckých prác. - L., 1991. - S. 107–116. 25 Kukolevskaja O.S. Medený umelecký odliatok Krasnoselskej volosti provincie Kostroma koncom 19. - začiatkom 20. storočia. // Kultúrne pamiatky. Nové objavy. Ročenka 1993. - M., 1994. - S. 373–385. 51 Ruský medený odliatok / Zostavená a vedecká redaktorka S. V. Gnutova. - M., 1993. - Vydanie. 1–2.Diela moskovských zlievarenských robotníkov z druhej polovice 19. storočia, ktoré sa rozšírili, podobne ako skoršie pomoranské ikony, skladacie predmety a kríže, sa stali vzormi pre provinčné dielne. Začiatkom 20. storočia tak úzke väzby s preobraženskou komunitou udržiavala Krasnoselská dielňa P. Ja. Serova, ktorá realizovala zákazky z moskovských zlievarní a pracovala podľa moskovských vzorov. Moskovský majster Vikul Isaevich Odintsov zaúčal pracovníkov tejto dielne do tajov lisovania a razenia výrobkov asi rok a pol.
Počas 19. a začiatku 20. storočia tak robotníci z moskovskej zlievarne pokračovali v tradíciách slávnej pomorskej „továrne na meď“ a svoje skúsenosti odovzdávali dielňam starovercov v dedinách Krasnoje, provincia Kostroma a Staraya Tushka v regióne Vjatka.
14 Golyšev I. A. Výroba medených ikon na Nikologorskom cintoríne v okrese Vyaznikovsky // Vladimir Provincial Gazette. - 1869, č. 27. - 2. str.O obľúbenosti odlievania medi v Rusku svedčí masívny predaj tohto druhu výrobkov na Nižnom Novgorode a iných veľtrhoch. Dopyt viedol k vzniku špeciálneho odvetvia - falšovania medených obrazov „v starej forme“. Takéto dielne existovali aj v obci Nikologorsky Pogost, ktorá je 25 verst od Mstery (provincia Vladimír): „V Nikologorskom Pogoste kujú medené obrazy a kríže nasledujúcim spôsobom: odlievajú formu alebo kríž prevzatý zo starovekého obrazu. , zo zelenej medi, potom ju položte na dve hodiny do vody, v ktorej je rozpustená jednoduchá soľ, potom vyberte a podržte nad parou amoniaku, čím sa zelená meď zmení na farbu červenej medi a obraz nadobudne dymový starý odtieň. pozri."
56 Stretnutie B.I. a V.N. Khanenko. Ruské starožitnosti. Kríže a ikony. - Kyjev, 1900. - Vydanie. 2. - S. 6.Nie náhodou najväčší zberatelia medených odliatkov B.I. a V.N. Khanenko v predslove ku katalógu svojej zbierky naznačili: „Otázka miesta nálezu predmetu popri historickej zaujímavosti nadobúda ešte osobitnejšiu podobu. záujem o našu dobu kvôli obrovskému množstvu falzifikátov starých krížov a ikon, často krásne vyhotovených, obiehajúcich vo významných množstvách na našich trhoch a hlavne v Moskve.“
V súčasnosti je tu ešte veľa pamiatok medeného umeleckého odlievania, uložených v skladoch múzeí, ktoré čakajú na svojich bádateľov. c. 14
c. 15¦
Ústredné múzeum starovekej ruskej kultúry a umenia Andreja Rubleva, založené v roku 1947 a umiestnené v stenách kláštora Spaso-Andronikov, má vzácnu zbierku diel dekoratívneho a úžitkového umenia od 11. do začiatku 20. storočia. Významnú časť tejto kolekcie tvoria medené umelecké odliatky vrátane rôznych druhov. V múzeu sa nachádzajú aj diela temperovej maľby, do ktorých sú vsadené medené liate predmety. Vo fonde kovových výrobkov sú formy na odlievanie prsných krížov, kalamárov, gombíkov, zvončekov a zvončekov, rámy ikon a ich fragmenty, rôzne liturgické predmety (monštrancie, svätostánky, lampy a pod.). Zbierka vznikala postupne počas 50 rokov na základe rôznych zdrojov príjmov.
Osobitnú časť fondu tvoria exponáty, ktoré múzeum dostalo ako dar. Táto skupina pozostáva zo sto pamiatok a zahŕňa staroveké enkolpionové kríže, hady, ikony novgorodského odliatku zo 14. – 16. storočia, ikony, kríže a záhyby z 18. – 19. storočia.
Za nespornú raritu možno považovať figurálne štvorce z evanjeliového prostredia s obrazom štyroch evanjelistov, ktoré vyrobili novgorodskí remeselníci začiatkom 16. storočia technikou odlievania s ohňovým zlátením (obr. 75). Tieto predmety daroval múzeu v roku 1966 slávny moskovský klenotník a reštaurátorský umelec F. Ja. Mišukov.
Dva hady z 13. storočia s obrazom sv. Teodora Stratilatesa darovali súkromné osoby (obr. 53). Jeden z nich objavil V.N. Sergeev v Tveri, druhý našiel E. Mezhov počas Veľkej vlasteneckej vojny pri Koenigsbergu.
Dvere encyklopiónového kríža „Ukrižovanie“ z 13. storočia (obr. 12), dvojradová ikona zo 16. storočia „Archanjeli a vybraní svätí“ (obr. 70), enkobalové kríže zo 14. – 16. storočia (obr. 15,).
Zbierka moskovského umelca V. Ya. Sitnikova (1916–1987), ktorú pred odchodom do zahraničia v roku 1975 zanechal ako dar Múzeu A. Rubleva, doplnila fond medených odliatkov exponátmi z 18.–19. storočia (27. položky, obr. 131, 162). Výnimku tvorí stred novgorodského skladacieho hada zo 16. storočia s vyobrazením Bohorodičky Hodegetrie na prednej strane (obr. 55).
V 90. rokoch 20. storočia bolo od príbuzných V. Ja. Sitnikova zakúpených viac ako dvesto diel medených odliatkov 17. – 19. storočia z jeho zbierky, vrátane vzácnej ikonografie (obr. 121), s iniciálami moskovských zlievarenských majstrov ( Obr. 179
Podobné krížové vesty zo 14. – 15. storočia s obrázkami Nikitu bijúceho démona a Spasiteľa nevyrobeného rukami sa dostali do fondu múzea v roku 1964 zo zbierky D. A. Shalobanova. Táto zbierka (21 kusov) obsahuje kríž „Ukrižovanie s čakajúcimi“ z moskovského diela zo 17. storočia (obr. 29), kríž „Anjel veľkého koncilu“ podľa ikonografie 16. storočia (obr. 32 ) a ďalšie položky.
Najvýznamnejšou akvizíciou múzea, čo do množstva (579 úložných jednotiek), ako aj zloženia a typológie medených umeleckých odliatkov 11. – 20. storočia, je zbierka moskovského umelca V. P. Penzina, zakúpená koncom 80. rokov 20. storočia. . Táto najväčšia súkromná zbierka vznikla v 60. a 70. rokoch 20. storočia v dôsledku početných ciest V. P. Penzina po ruskom severe, ako aj jeho úzkych kontaktov so zberateľmi a umelcami. Zbierka obsahuje vzácne diela ruských zlievarenských robotníkov z Kyjeva, Novgorodu, Moskvy a ďalších centier. Medzi nimi vyniká skupina novgorodských odliatkov (obr. 56
Po expedícii do Vladimírskej oblasti sa do múzea dostala jedna z prvých ikon s vloženým osemhrotým krížom odlievaným z medi z 19. storočia.
Malá časť medených odliatkov z 18. – 19. storočia (35 kusov) sa do múzea dostala v 60. rokoch 20. storočia z kostolov v oblasti Moskvy, Tveru a Nižného Novgorodu. V tejto skupine krížov, ikon a záhybov možno vyzdvihnúť trojlistový záhyb „Deesis“, vyrobený podľa starodávneho modelu z kosti (obr. 205), ako aj záhyb „Naše pani Hodegetria“ s vyobrazeniami ruského svätých - Guria a Barsanuphius z Kazane, vzácne pre plast odlievaný z medi (obr. 208).
Jedným zo zdrojov doplnenia zbierky múzea sú predmety (asi 200 položiek) získané od vyšetrovacích orgánov Moskvy, ako aj z regionálnych zvykov: vyrezávaná ikona „Prorok Daniel * * *
Táto publikácia je prvým pokusom o zovšeobecnenie a popis múzejnej zbierky. Album obsahuje 249 diel medeného umeleckého odlievania od 11. do začiatku 20. storočia. Prezentované pamiatky ukazujú rozmanitosť druhov, tvarov a zdobenia medených odliatkov.
Všetky položky sú zoskupené do troch sekcií s jedným číslovaním: sekcia jedna - „Kríže“, druhá sekcia - „Ikony“, tretia sekcia - „Skladby“.
Popisky poskytujú nasledujúce informácie o predmetoch: typ, názov, stredisko výroby, datovanie, materiál, technika a rozmery v centimetroch (uvedené sú parametre predmetov s ušami a hlavicami, pri skladacích - v otvorenej forme), a stručný popis, odkaz na publikáciu , v ktorej bol prvýkrát uverejnený obrázok tejto položky. V závere je uvedená stručná informácia o ikonografických znakoch medených odliatkov, v niektorých prípadoch s odkazom na literárny prameň. c. 17
¦
V bunde s otvoreným golierom,
S nahou hlavou
Pomaly prechádza mestom
Strýko Vlas je sivovlasý starec.
Na hrudi je medená ikona:
Prosí o Boží chrám, -
Všetci v reťaziach, biedne topánky,
Na líci je hlboká jazva...
NA. Nekrasov
Medený plast – kríže, ikony a skladacie predmety – je hlavným národným fenoménom ruskej umeleckej kultúry. Tento veľmi zvláštny postoj k odlievaniu medi, ktorý existoval v Rusku po tisícročie, sa v minulom storočí ukázal byť v pamäti ľudí úplne zabudnutý.
Súhlasíte, v našom modernom svete superrýchlosti nie je absolútne žiadne miesto pre vieru v Boha. Dnes ho pre väčšinu ľudí nahradili drahé autá a peniaze. Peniaze sa stali kultom. Ale práve pred sto rokmi každý ruský pravoslávny kresťan začínal a končil svoj deň pomerne jednoduchou činnosťou - modlitbou, pozdvihnutím k Pánu Bohu, zdieľajúc s ním všetky svoje strasti a radosti, čo sa teraz zdá, mierne povedané, nezvyčajné. pre moderného človeka.
Nie je však všetko stratené, duchovnosť v modernej spoločnosti začína ožívať, pretože bez nej je obroda Ruska ako veľkého štátu nemožná. Inými slovami, naša krajina viac ako kedykoľvek predtým potrebuje oživiť a posilniť neotrasiteľné mravné hodnoty, obrátiť sa ku koreňom, aby posilnila duchovný základ spoločnosti a konala tvorivo.
Kde sa začína cesta pravoslávneho človeka? Presne tak – od krstu. Od svätého krstu až do hodiny smrti musí každý kresťan nosiť na hrudi znak svojej viery – prsný kríž. Je symbolom našej spásy, zbraňou duchovného boja, symbolom vyznania viery. Toto znamenie sa nenosí na vrchu odevu, ale na tele, preto sa kríž nazýva telový kríž. Preto sú kríže najrozšírenejším a zároveň najstarším druhom výrobkov odlievaných z medi. V modernom svete sú zlaté a strieborné kríže najžiadanejšie, ale v dávnych dobách boli väčšinou vyrobené z medi a ich výroba z drahých kovov bola veľmi drahá radosť. Medené kríže sú stále žiadané najmä medzi starovercami. Ktorý prsný kríž sa považuje za kanonický, prečo je neprijateľné nosiť prsný kríž s obrazom ukrižovaného Spasiteľa a inými obrazmi? Môžete si to prečítať tu.
Tiež kríže s ikonami, ktoré boli bežné medzi našimi predkami, sú stále veľmi populárne. Od prsných krížov sa líšia väčšími rozmermi a nemajú očko na šnúrku na krk. Ikonový kríž je umiestnený na špeciálnych poličkách (puzdrách) medzi svätými ikonami v červenom rohu alebo pripevnený k rámu dverí domu. Vďaka malým rozmerom si ich môžete vziať so sebou na cesty, túry, výlety alebo postaviť dočasné oltáre.
Medené diela, najmä kríže a ikony s reliéfnymi obrazmi, mali ochrannú funkciu a boli uctievané ako svätyne a amulety proti zlým duchom, katastrofám a chorobám. Meď mala podľa všeobecného presvedčenia „magické“ vlastnosti. Rád by som sa zastavil aj pri téme dvojakej viery, pretože po krste Rusi v roku 988 pohanstvo pretrvalo až do 12. storočia a až potom sa začalo postupne vytrácať. Jedinečným symbolom tejto doby je ikona v tvare medailónu - had, na ktorej bol z jednej strany vyobrazený kresťanský svätec a z druhej pohanská hadovitá bytosť (preto sa tak volá). Medzi ľuďmi význam cievky ako talizmanu zostal až do 20. storočia.
Veľmi zaujímavá moderná replika hada s obrazom Panny Márie s dieťaťom. (Staroveká Rus, XIII-XIV storočia), je možné zakúpiť v internetovom obchode. Obraz Matky Božej na prednej strane cievky symbolizuje víťazstvo nad diablom a nad všetkým zlom; podľa všeobecného presvedčenia sa na jej obraze nemohol objaviť iba diabol a vždy bola spoľahlivým ochrancom pred diablom. . Osobitne bol teda zdôraznený ochranný význam týchto predmetov.
„Čistý obraz, hodný úcty“... Tieto slová môžu definovať ikony a kríže odliate z medi, ktoré vytvorili starí veriaci na rozľahlých územiach Ruska – v kláštoroch Pomoranska a dielňach v Moskve, v dedinách Moskovská oblasť a Povolží, v skrytých vyhniach na Urale a Sibíri - počas necelých tristo rokov od konca 17. storočia. do začiatku 20. storočia.
Nové obdobie v histórii zlievarenstva medi je nerozlučne spojené s hnutím starovercov v Rusku, keď v druhej polovici 17. storočia po rozkole v ruskej pravoslávnej cirkvi boli odporcovia reformy patriarchu Nikona nútení utiecť pred prenasledovaním úradmi utiecť z centra na odľahlé periférie a ukryť sa v lesoch. V takýchto ťažkých podmienkach to boli starí veriaci, ktorí zachovali a pokračovali v starých ruských tradíciách odlievania medi. Bolo ťažké neustále prepravovať veľké chrámové ikony na nové miesto. 
Objemné ikony padali, praskali, lámali sa, vrstva farby sa rozpadala a pri neustálom hľadaní bolo ťažké ich skryť. Odlievané ikony sa ukázali ako vhodnejšie pre podmienky neustáleho putovania. Preto prekvitá odlievanie medi v nekňazských dohodách, najmä medzi Pomoranmi. Staroveké ikony z medi boli ako neoceniteľné relikvie starostlivo vložené do rámov a puzdier a vložené do drevených maľovaných alebo vyrezávaných záhybov.
Starí veriaci však nielen zachovali staré ruské dedičstvo, ale vytvorili si aj svoju osobitnú náboženskú a duchovnú kultúru. Obrazy odliate z medi, „akoby prešli očistením ohňom“ a neboli vytvorené rukami „tvorcov“, sa medzi ľuďmi tešili veľkej úcte. Úžasná je rozmanitosť formy, ikonografie, kompozície a dekoratívnej výzdoby, starovereckých medených krížov, ikon a skladacích predmetov. A horúce viacfarebné emaily a pozlátenie ohňom umocňujú ich dekoratívny efekt.
Trojkrídlové skladacie dvere Deesis boli veľmi žiadané. Boli odlievané v rôznych veľkostiach – od malých, cestovných, na nosenie na hrudi, až po veľký slávnostný obraz na modlitbu.
Práve v tomto období sa rodili záhyby nových ikonografických typov. Medzi nimi je trikuspidálny záhyb „Deesis s vybranými svätými“ alebo, ako sa často nazýva, „deväť“. V skutočnosti je na sklade deväť postáv. V strede je na tróne Spasiteľ s Matkou Božou a Jánom Krstiteľom; na ľavej strane sú vyobrazení apoštol Ján Teológ, svätý Mikuláš Divotvorca a metropolita Filip, vpravo anjel strážny a ctihodní. Zosima a Savvaty zo Soloveckého.
Chcel by som tiež osobitne poznamenať štvorlistový záhyb s obrázkom dvanástych sviatkov - takzvané „veľké prázdninové krídla“. Tento záhyb, ktorý je celým putovným ikonostasom, bol mimoriadne obľúbený a to nielen medzi starovercami. Všetko v tomto medenom odliatku - tvar, dôkladnosť miniatúrnych pečiatok a zdobenie vonkajšej strany druhej časti - svedčí o talente a vysokej zručnosti zlievarenských pracovníkov slávnej vygovskej „medenej továrne“ .
Svätí, hlboko uctievaní ľuďmi, boli a zostávajú oporou ruskej krajiny. Potvrdzujú to početné medené liate ikony a záhyby, ku ktorým sa Rusi na celom rozsiahlom území Ruska obracali so svojimi strasťami i radosťami, so slovami modlitby... Uctievanie svätých je spojené s pojmom svätosti – ústredným v r. dejiny spásy – a ich nositelia. Svätí mučeníci stoja pri počiatkoch. Ježiš Kristus je najväčší mučeník. Gregor Teológ o skutku mučeníctva povedal: „Oslavujúc pamiatku svätých mučeníkov, nielenže sa zúčastňujeme na tomto slávení, ale zúčastňujeme sa aj na tajomstve mučeníctva, ktoré títo svätci odhalili...“ Sebaobetovanie vzbudzovalo kedykoľvek a vzbudzuje v ľuďoch súcit a mučeníctvo pozdvihlo jednotlivca na výšku svätosti .
Najuctievanejšími a najmilovanejšími svätými v Rusku aj na celom svete boli a zostali: Svätý Mikuláš Divotvorca (modliť sa k nemu za príhovor, manželstvo, zdravie a inú pomoc); Svätý Nikita, bitie démona (pomáha pri vyučovaní, lieči, vyháňa démonov, pomáha oľutovať hriechy a oslobodiť sa od pokušení diabla vrátane opilstva); Svätý Juraj Víťazný (je patrónom armády, farmárov, chovateľov dobytka); Svätá Paraskeva piatok (modlia sa k nej za ochranu rodinného krbu; v manželskej neplodnosti; za hodných ženíchov); Hieromučeník Antipas z Pergamonu (modlia sa k nemu za uzdravenie, najmä od chorôb zubov); Svätí Zosima a Savvaty zo Soloveckého (sú patrónmi včelárov, modlia sa k nim aj o pomoc na mori pred búrkami a utopením, o pomoc tým, ktorí plávajú na vode); Svätý Sergius z Radoneža (modlia sa k nemu za duchovné zdravie detí a za ich úspechy vo výchove); Svätá Matrona z Moskvy (modlia sa k nej za tehotenstvo, zdravie, manželstvo, počatie, lásku, uzdravenie, pomoc); Svätý Serafim zo Sarova (modlia sa k nemu za fyzické a duchovné uzdravenie).
Samostatne by som chcel vyzdvihnúť obraz Matky Božej - po celej Rusi, v každom dome sa ľudia obracali a obracali sa na ňu ako na „sanitku a vrúcnu príhovorkyňu“. Najuznávanejšie ikony Panny Márie Kazanskej, Fedorova, Tikhvina a Horiaceho kríka. „Za osvietenie slepých,“ modlia sa k Panne Márii Kazanskej. Obracajú sa na Pannu Máriu Feodorovskú s modlitbou „za oslobodenie od ťažkého narodenia manželiek“. „Pre zachovanie zdravia detí,“ žiadajú Pannu Máriu Tichvinskú.
Ruský ľud považuje Pannu Máriu Horiaci ker za ochrancu pred ohňom a bleskom. V ľudovom živote ľudia občas obchádzali horiacu budovu s týmto obrazom Bohorodičky, aby rýchlo uhasili oheň... Bolo tam veľa medených odliatych ikon a skladacích ikon s uctievanými obrazmi Bohorodičky, no ľud najmä miloval obrazy a ikony Matky všetkých smútiacich, radosti všetkých smútiacich.
Malé medené ikony a záhyby, ľahko prenosné, odolné a lacné, pomerne často slúžili ako talizman - sprevádzali majiteľa počas dlhých ciest a ciest. Podobné predmety odliate z medi sa často našli ďaleko za hranicami ruskej krajiny.
V rokoch sovietskej moci sa výroba medených plastov zastavila, vznikali len remeselné a limitované výrobky. Ale o 70 rokov neskôr, vďaka pokračovateľom tradícií ruského odlievania medi, sa toto umenie začalo oživovať. Moderní majstri sa pokúsili obnoviť všetku rozmanitosť a bývalú nádheru medenej sochy, vynájsť nové verzie, ako aj duplikovať staré, ktoré boli vytvorené skôr a používali ich naši predkovia. Poézia umenia a kovu dostala druhý život!
Internetový obchod webovej stránky Vám ponúka jedinečnú príležitosť zoznámiť sa s jedným z najstarších umení - ruským umeleckým odlievaním medi. Precíťte ducha histórie prostredníctvom medeného odlievaného plastu, ktorý bol vytvorený pred niekoľkými stovkami rokov rukami talentovaných remeselníkov, a ktovie, možno sa vám takto podarí dospieť k viere v Boha, ako tomu bolo predtým Ruská pravoslávna osoba. Zaujímavosťou je, že každý, kto vzal do ruky medenú ikonu alebo kríž, zažil nejaký mimoriadny vnútorný pocit, možno je to spôsobené ich očarujúcou veľkoleposťou, prísnosťou a súčasnou jemnosťou, ktoré priťahujú a fascinujú. Alebo možno tento pocit je samotnou milosťou Božou?
Bohužiaľ, v našej modernej spoločnosti je veľa ľudí, ktorí neveria v Boha. Ale nemali by ste ich odsudzovať, lebo „Nesúďte, aby ste neboli súdení“ (Mt 7:1-6). Darujte takémuto človeku malú ikonu alebo medenú ikonu, napríklad so svätým Mikulášom Divotvorcom. 
A poraďte mu, aby sa obrátil k Bohu v modlitbe, keď nastane ťažká chvíľa v jeho živote, pretože „v zákopoch pod paľbou nie sú žiadni ateisti“ - každý človek skôr či neskôr príde k viere a nech s pomocou urobí tento prvý krok. malej medenej ikony, ktorú si daroval Ty.
Priatelia a príbuzní budú veľmi potešení, ak dostanú medenú ikonu ako darček pre akúkoľvek významnú udalosť. Takýto originálny darček vo vás zanechá dlhú modlitebnú spomienku, pretože zakaždým, keď sa s modlitbou obrátite na medenú ikonu, ktorú ste darovali, vaši blízki si na vás spomenú s modlitbou a vrúcnym srdcom. Medená alebo bronzová ikona sa časom môže stať skutočným rodinným dedičstvom - kúskom večného, nehmotného. Môže ozdobiť váš domáci ikonostas, alebo sa z neho stane nádherná „cestovateľská“ ikona, ktorá vás bude sprevádzať na vašich cestách!
Dnes je náš život rýchlejší a rýchlejší. Viac času trávime šoférovaním auta. Aby sa predišlo problémom alebo nešťastiu na cestách, ľudia sa čoraz viac uchyľujú k pomoci zázračných pomocníkov, teda ikon, amuletov a svätých sprievodcov. Ikony v aute sú akousi našou ochranou a ochranou na ceste počas jazdy, poskytujú zázračnú pomoc, dávajú nám možnosť obrátiť sa na ceste k Bohu, modliť sa a prosiť o ochranu. Medená ikona bude vďaka svojej lacnej cene, trvanlivosti a odolnosti voči vyblednutiu pod vplyvom slnečného žiarenia ideálnym darčekom pre motoristu.
Ako exkluzívny darček sme Vám pripravení ponúknuť modernú zadlabávaciu stavrotéku - ikonostas. Moderné zadlabacie ikony vyrábame na zákazku, z rôznych druhov dreva - lipa, dub, borovica, buk, s prihliadnutím na všetky vaše želania. Všetky tesárske práce sú vykonávané ručne a môžeme s úplnou istotou povedať, že nová moderná ikona zadlabania bude existovať v jedinej kópii! Vďaka tomu je skutočne jedinečný a každý veriaci by bol rád, keby dostal takýto dar.
Úprimne veríme, že aj vďaka nášmu malému prispeniu začne duchovno ožívať, pretože bez neho je obroda veľkého ruského štátu nemožná...
Pri úplnom alebo čiastočnom kopírovaní materiálov z našej webovej stránky je potrebný aktívny odkaz na zdroj!
„Čistý obraz, hodný úcty“... Tieto slová môžu definovať ikony a kríže odliate z medi, ktoré vytvorili starí veriaci na rozľahlých územiach Ruska – v kláštoroch Pomoranska a dielňach v Moskve, v dedinách Moskovská oblasť a Povolží, v skrytých vyhniach na Urale a Sibíri - počas necelých tristo rokov od konca 17. storočia. do začiatku 20. storočia.
Nové obdobie v dejinách zlievarenstva medi je nerozlučne spojené s hnutím starovercov v Rusku, keď v druhej polovici 17. storočia, po rozdelení ruskej pravoslávnej cirkvi, boli odporcovia reformy patriarchu Nikona nútení utiecť pred prenasledovaním úradmi utiecť z centra na odľahlé periférie a ukryť sa v lesoch. V takýchto ťažkých podmienkach to boli starí veriaci, ktorí zachovali a pokračovali v starodávnych ruských tradíciách kníh, maľby ikon a úžitkového umenia. Staroveké ikony z medi boli ako neoceniteľné relikvie starostlivo vložené do rámov a puzdier a vložené do drevených maľovaných alebo vyrezávaných záhybov.
Starí veriaci však nielen zachovali staré ruské dedičstvo, ale vytvorili si aj svoju osobitnú náboženskú a duchovnú kultúru. Obrazy odliate z medi, „akoby prešli očistením ohňom“ a „nevytvorené Nikonianmi“, získali medzi ľuďmi všeobecnú úctu. Rozmanitosť formy, ikonografie, kompozície a dekoratívnej výzdoby starovereckých medených liatych krížov, ikon a skladacích predmetov je úžasná. Medzi týmto obrovským množstvom zachovaných plastov odlievaných z medi je možné identifikovať diela vytvorené v konkrétnych dielňach. Nie náhodou už v prvej polovici 19. stor. rozlišovali sa tieto odrody alebo kategórie „liatych medených krížov a ikon“ - Pomeranian, Guslitsky (alebo Zagarsky) a Pogost, ktoré sa rozšírili medzi starých veriacich rôznych komunít a smerov.
Pri pohľade na túto svetlú a originálnu vrstvu ruského úžitkového umenia treba vždy pamätať na to, že vývoj zlievarne medi prebiehal vo veľmi zvláštnych podmienkach, v rozpore so zákonom a vôľou úradov. Ruská potreba neželezného kovu, tak potrebná pre vojenské potreby, dala v roku 1722 a 1723 podnet k dekrétom Petra I., ktoré zakazovali nielen výrobu a predaj, ale aj existenciu medených ikon a krížov.
Podľa účinnosti týchto dekrétov boli povolené len kríže – vesty a náprsníky. Starí veriaci považovali za „správny“ iba osemcípy kríž, ktorý zobrazovali v strede mužského a ženského prsného kríža. „Nech Boh vstane a nech sa rozptýlia jeho nepriatelia...“ – tieto slová modlitby sa stali povinnou súčasťou dizajnu obehu krížov a viest.
Napriek existencii tohto zákona, ktorý platil v Rusku 160 rokov, dosiahlo medené remeslo v starovereckom prostredí, medzi lesmi, v skrytých pustovniach, mimoriadnu výšku umeleckého prejavu.
Najvýraznejšou stránkou v histórii ruského sakrálneho sochárstva boli ikony, kríže a záhyby vyrobené v zlievárenských dielňach hostela Vygovsky Pomeranian. Tento staroverecký kláštor založený v roku 1694 na rieke Vyg v Karélii sa považoval za nástupcu starovekého Soloveckého kláštora pri Bielom mori a jeho zakladatelia, svätí Zosima a Savvaty zo Soloveckého, boli ich nebeskými patrónmi. Nie je náhoda, že obrazy týchto svätcov sa rozšírili na ikonách aj na skladacích dverách. Už v prvej polovici 18. stor. Vygovská pustovňa sa stala najväčším hospodárskym, náboženským a kultúrnym centrom starých veriacich. Ručne písané knihy, ikony a malé sochy vytvorené vo Vygu sa vyznačovali jednotou svojho umeleckého štýlu, ktorý sa nazýval „Pomeranian“.
Na uspokojenie modlitebných potrieb prívržencov pomorského nekňazského súhlasu boli potrebné predovšetkým „správne“ kríže. Medené pomeranské kríže s obrázkom „Ukrižovania Krista“ boli odliate do osemhrotého tvaru a presne definovanej kompozície – na hornom konci bol vyobrazený „Spasiteľ nevyrobený rukami“ s nápisom „Kráľ Sláva IC XC (Ježiš Kristus) Syn Boží.” Rovnaká kompozícia sa opakuje na malom pomoranskom kríži, ústrednom obraze obrazovej ikony, ktorý sa vyznačuje jemnosťou písma a výrazným dekoratívnym zvukom.
S ďalšou komplikáciou formy dostal kríž bočné obdĺžnikové dosky s párovými obrazmi nadchádzajúcej Matky Božej a svätej Marty, apoštola Jána Teológa a mučeníka Longina stotníka. Takéto kríže ikon boli často vložené nielen do rámov ikon, ale zdobili aj malebné ikony. Tieto kríže boli odlievané v rôznych veľkostiach - od veľmi malých, ktorých povrch bol často zdobený viacfarebnými emailmi, až po veľké pozlátené, zdobené nádhernými ozdobami na zadnej strane. Vynikajúce lisovanie, jemné odlievanie a starostlivá konečná úprava – všetky tieto charakteristické črty pomoranskej drobnej plastiky boli dosiahnuté vysokou profesionalitou majstrov mincovníkov, zlievarní a smaltov.
Tieto znaky sa jasne prejavili pri tvorbe miniatúrnej kompozície „Spasiteľ nevyrobený rukami“, zdobenej smaltom vzácnej tmavočervenej farby.
Hlavnými typmi výrobkov slávnej Vygovskej „mednitsa“ boli nielen kríže, ale aj skladacie dvere s rôznym zložením dverí (dvojkrídlové, trojkrídlové, štvorkrídlové).
V repertoári vygovských majstrov mali osobitné miesto malé dvojkrídlové skladačky, ktoré dostali názov „pomorská panagia“. Podobu starovekej ruskej panagie, ktorá sa vyvinula v malom plastu, kreatívne prepracovali pomorskí remeselníci. Na štvorcových dverách v medailónoch na hladkom tmavomodrom smaltovanom pozadí sú kompozície s obrazmi „Panny Pani v znamení“ a „Trojica zo Starého zákona“. Dekoratívna výzdoba ďalšieho záhybu sa vyznačuje kombináciou bieleho a ružového podkladu s efektnými kontrastnými žltými bodkami na tmavých „rohoch“. Reverzná strana takýchto miniatúr dostala aj výzdobu - v podobe jednej prísnej kompozície s vyobrazením osemhrotého kalvárskeho kríža alebo navyše so vzorom v podobe veľkého rozetového kvetu, farbeného sklenými emailmi. Následne pomoranskí remeselníci mierne zväčšili veľkosť skladania a pridali tretie dvere s obrazom „Ukrižovania Krista“. Tieto miniatúrne kúsky, zdobené svetlými emailmi s kontrastnými bodkami, pripomínajú vzácne šperky vytvorené starými ruskými remeselníkmi. Takéto malé skladacie ikony by sa dali nosiť ako prsné skladacie ikony.
Malé trikuspidálne záhyby s obrazom kompozície „Deesis“ sa stali rovnakými náprsníkmi, ktoré vytvorili pomorskí remeselníci. Kombinácia tmavého tyrkysu a bieleho smaltu, reliéfne rozety-hviezdy na hladkom povrchu pozadia a lúče na svätožiarach dáva vyniknúť tomuto miniatúrnemu dielu prvej polovice 18. storočia. Všetko na tejto skladacej knihe vzbudzuje obdiv - plastické rozvinutie obrazu a premyslené ozdobné zdobenie prednej a zadnej strany.
Medzi pomorskými sochami bola najobľúbenejšia nová ikonografická verzia trikuspidálneho záhybu odlievaného z medi „Deesis s vybranými svätcami“, ktorý dostal názov „deväť“ podľa počtu postáv vyobrazených na dverách. V určitom zložení svätých, z ktorých každý mal kaplnky zasvätené modlitebniam Vygovského hostela, bola stelesnená myšlienka príhovoru Matky Božej a svätých vytvoreného kláštora. Nápadná je rôznorodosť dekoratívnej výzdoby skladacích škatúľ, zdobených viacfarebnými sklenenými emailmi, zdobenými kontrastnými bodkami alebo vzácnou paletou s použitím ružových tónov. Na zadnú stranu ľavých dverí bola tradične odliata kompozícia zobrazujúca osemhrotý kríž Kalvárie, povrch ostatných dverí mohol byť zdobený veľkou rozetou alebo kartušou. Po návšteve vygovského kláštora bolo možné na plochu hladkého rámu vyrezať pamätný dátum, iniciály či meno majiteľa.
Známou sa stala aj druhá verzia skladačky „Deesis s vybranými svätcami“, na ktorej bočných dverách bola vyobrazená iná skladba svätých. Kompozície dverí tohto skladacieho rámu sa rozšírili vo forme samostatných malých „one-top“ ikon.
Programovou prácou pomoranských zlievarenských robotníkov bolo štvorkrídlové záhyby, alebo, ako sa to slávnostne nazývalo, „veľké slávnostné dvere“. Predpokladá sa, že pôvodne bol vyrobený model veľkých trojkrídlových skladacích dverí, na ktorých známkach sú znázornené dvanáste sviatky. Neskôr sa k takýmto štvorcovým dverám pridali kokoshniky v tvare kýlu a štvrté krídlo - tak sa vytvoril obraz úplného skladania štyroch listov. Na prvých troch úsekoch známky predstavujú dvanáste sviatky a na štvrtom výjavy uctievania obrazov Matky Božej. Toto umelecké dielo odliate z medi, ktoré sa stalo táborovým ikonostasom, sa vyznačuje celistvosťou jediného kreatívneho konceptu. Na reverznej strane jedných dverí je tradične odliata kompozícia s obrazom kalvárskeho kríža v ornamentálnom ráme. Zvláštnosťou jednotlivých exemplárov bude zdobenie zadnej strany dvierok sviežim reliéfnym ornamentom kučeravých výhonkov s kartušou v strede. Na príkaz majiteľa mohol byť na povrchu takéhoto hladkého rámu vyrezaný pamätný nápis.
Po vytvorení tohto štvorlístkového skladania mohli vygovskí historici pravdepodobne povedať o mentorovi Andrejovi Denisovovi, že „priniesol a usporiadal v správnom poradí súčasnú formu v medených odliatkoch, ktorá bola predtým nemysliteľná“.
Dodnes sa nevie, kto bol autorom štvorlistového skladacieho modelu? Medzi zlievarenskými majstrami na Vygu, ktorých mená poznáme z písomných prameňov, boli Novgorodčania a ľudia z rôznych miest a dedín. Pisári aj maliari ikon sa mohli podieľať na vytváraní príkladov pomorského miniatúrneho umenia a maľovať malebné obrazy pre modlitebne Vygovského kláštora.
Vysoká profesionalita vygovských remeselníkov spočívala vo vytvorení skladacieho skladacieho modelu, ktorý umožnil odlievať nielen ikony vo forme samostatných krídel nezávislých známkových obrazov, ale aj rôzne ikonografické verzie trojlistových skladačiek zobrazujúcich slávnostné kompozície. .
Jedným z najuctievanejších medzi „obyvateľmi púšte“ a početnými pútnikmi bude trikuspidálny záhyb s obrazom dvanástich sviatkov „Nanebovzatie Panny Márie. Vzkriesenie Krista (Zostup do pekla). Zjavenie Pána“. Zvláštny vzťah k tomuto typu skladania sa spája s hlavnou katedrálnou kaplnkou Vygovského ubytovne a jej patrónskymi sviatkami.
K širokému záberu remesla prispela nahromadená zlievárenská zručnosť - výroba medených krížov a krížov sa realizovala v 5 pustovniach vygovskej ubytovne. Výrobky odliate v týchto odľahlých kováčskych dielňach dorazili do kláštora a potom boli prepravované po celej ruskej krajine. Zachovali sa ručne písané texty dekrétov a pokynov o zlievarenskom a smaltovanom umení, ktoré zostavili pomorskí remeselníci. Podelili sa o svoje skúsenosti, poradili, ako pripraviť pôdu na odlievanie, vybrúsiť smalt a dať rôzne farby na dvere a kríže. „Tak sa cvič v každej práci a vo všetkých vedách a budeš jasne rozumieť a budeš zručný vo všetkom“ – týmito slovami končí neznámy majster svoje pokyny o zlievarenských a smaltovacích prácach.
Do okruhu pomeranského výtvarného umenia patrili aj kempingové ikonostasy, ktorých zloženie zahŕňalo kríž - krucifix obklopený známkami zobrazujúcimi slávnostné výjavy a krídla pomeranskej panagie a v zriedkavých prípadoch aj jednotlivé miniatúrne obrazy. Podobné malé prsné ikony s obrazmi Matky Božej Hodegetrie zo Smolenska, svätých mučeníkov Kirika a Julitty a svätého Mikuláša Divotvorcu sprevádzali ľudí na ich potulkách a cestách po rozsiahlych územiach ruskej krajiny. Nie je náhoda, že pomoranskí remeselníci vytvorili ďalšiu verziu trojkrídlového skladania, na ktorého dverách sú spojené tri rôzne predmety: „Svätý Mikuláš Divotvorca. Panna Mária všetkých, ktorí smútia nad radosťou. Svätí mučeníci Kirik a Julitta s vybranými svätými.” Takýto elegantný pozlátený záhyb, odliaty v jednej z kláštorných dielní, ako pomoranské relikvie, sa až do konca jeho životnej cesty stal vzácnym modlitebným obrazom...
Ikony, kríže a záhyby vyrobené z medi, vytvorené talentovanými pomorskými zlievarňami a smaltovačmi, sa stali modelmi pre početné dielne po celom Rusku, vrátane malých remeselníckych prevádzok v Moskve, Vladimire, Nižnom Novgorode a ďalších provinciách. Vďaka práci týchto vidieckych zlievarenských majstrov sa medené ikony a kríže, ktoré sa medzi ľuďmi rozšírili, stali široko dostupnou formou úžitkového umenia.
Hlavné miesto v sortimente výrobkov týchto remeselných dielní zaujímali kríže, ktoré sa vyznačovali nielen istým ikonografickým programom, ale aj kompozičnou rôznorodosťou. V prvom rade Guslitskij remeselníci odliali veľké osemcípe oltárne kríže s reliéfnym obrazom „Ukrižovanie Krista“ a nápisom „INCI“ (Ježiš Nazaretský, kráľ Židov). Takéto kríže sa rozšírili medzi starovercami-kňazmi, ktorí prijali kňazstvo. „Kríž je strážcom celého vesmíru, kríž je krásou kostola...“ - tento text sa stal povinným prvkom v dizajne zadnej strany krížov, ktoré sa líšia nielen veľkosťou, ale aj dekoratívny dizajn. Malý kríž s vysokoreliéfnym obrazom „Ukrižovania Krista“, ktorý je vložený do stredu malebného trikuspidálneho záhybu, je zdobený zlátením.
Medzi ľuďmi sa stali obzvlášť populárne kríže s ikonami, veľké a malé, obklopené pečiatkami s ikonami a na vrchole s obrázkami cherubínov a serafov na vysokých špendlíkoch. Jasné kompozičné riešenie s reliéfnym obrazom „Ukrižovania Krista“, kombinácia štylizovaných kvetinových a šupinatých ozdôb a dvojfarebná smaltovaná schéma zvýrazňujú jedno z výrazných diel majstrov Guslitského. Rozsiahly ikonografický program veľkého ikonického kríža, ktorý je obklopený 18 známkami zobrazujúcimi slávnostné výjavy, je jasným záverom kreatívneho hľadania zlievarenských majstrov Guslitského. Podobné kríže, často vsadené do maľovaných ikon alebo tónovaných tabúľ, sa stali ozdobami interiérov mnohých starovereckých kostolov.
Z jednej remeselníckej dielne z 2. polovice 18. storočia môže pochádzať viacero diel - malá ikona Usnutia Panny Márie a skladacie stredové diely Vybrané sviatky, Deesis s vybranými svätcami. Rovnaký tvar hlavice s obrázkom „Savior Not Made by Hands“, podobná farebná schéma emailov pokrývajúcich povrch predmetov v hustej vrstve – tieto spoločné technologické, ikonografické a štylistické znaky nám umožňujú klasifikovať tieto produkty ako patriace do rovnakého okruhu plastov odlievaných z medi. Neskôr budú odliate skladacie rámy s dvojradovou kompozíciou „Deesis s vybranými svätcami“ s masívnym obsahom, ktorého ozdobou bude veľká kvetinová rozeta alebo obraz „Spasiteľa nerobeného rukami“.
K dielam z konca 18. storočia. patrí malý krížový kríž, zdobený zeleným a modrým emailom, s trojdielnymi zahnutými koncami vetiev. Zvláštnosťou tohto kríža je obraz na spodnom konci kompozície „Sv. Mikuláš Divotvorca a sv. Nikita zabíjajúci démona“.
K najlepším príkladom medeného liateho plastu z 18. storočia. patrí k trojlistovej skladačke „Záchranca Smolenska s ctihodnými Zosimou a Savvatijom Soloveckým“, zdobenej elegantnou farebnou kombináciou žltého, zeleného a modrého smaltu. Dekoratívne vyznenie obrazu bolo umocnené bielym smaltom, čiastočne zachovaným na stĺpovom ráme. Rovnaká kompozícia svätých je vytvorená na dverách skladacej „Panny Márie Hodegetrie zo Smolenska“, korunovanej figúrkou. „Všetku svoju nádej vkladám do Teba, Matka Božia...“ – tieto slová modlitby, ktoré nielen zdobili medený obraz, ale ho aj napĺňali rezonujúcim obsahom, sa stali stelesnením osobitnej úcty k obrazu Najsvätejšej Bohorodičky.
V 18. storočí Odlišná bola aj kompozícia obrázkov na výklopných dverách. Slávnostné výjavy dopĺňajú kompozíciu skladacieho rámu, v strede ktorého je na hladkom povrchu modrozeleného smaltovaného podkladu reliéfny obraz sv. Mikuláša Divotvorcu.
Podľa starodávnych ruských tradícií forma trojcípych záhybov Guslitského a Zagarského, ktoré v miniatúre opakujú kráľovské dvere chrámového ikonostasu, nájde najširšiu distribúciu v kompozíciách s obrazmi Panny Márie a vybraných svätých, ktoré sú medzi ľuďmi široko uctievané. Veľké „stvorenia“ „archanjel Michal s vybranými sviatkami“ a „Panna umučenia s vybranými svätými“, ktoré majú všeobecný tvar kýlovitého konca stredu a dverí a zdobené geometrickými vzormi, sú tradičnými dielami Guslitsky zlievárenskí majstri 19. storočia.
Keď sa pozriete na tieto jednoduché predmety vyrobené v malých vidieckych medených prevádzkach, začnete chápať a cítiť, aká výnimočná bola úloha medeného plastu v každodennom živote ruského človeka s jeho radosťami a ťažkosťami. Modlili sa k obrazu sv. Antipasa z Pergamonu, ktorý bol prezentovaný na malých svetelných ikonách aj skladacích obrazoch, aby si uľavili od bolesti zubov. Široká úcta svätej Paraskevy Pyatnitsy, patrónky rodiny a obchodu, bola stelesnená v malom cestovnom trojlistovom skladacom puzdre a v elegantnom pozlátenom obraze korunovanom hlavicou so šiestimi cherubínmi.
Svätí mučeníci Kirik a Julitta, uctievaní ako patróni rodiny a detí, boli vyobrazení na malých skladacích paneloch s vybranými svätými, ako aj ako súčasť štvordielnych kompozícií, ktoré opakovali pomoranské miniatúrne obrazy. Ďalšia kompozícia, korunovaná komplexným figúrovým záverom, obsahuje „jednotné“ ikony „Svätý Nikita bije démona“, „Mučeníci Kirik a Julitta“, „Panna Mária Kazanská“ a „Sv. Mikuláš Divotvorca“.
Takéto jednoduché a skromné obrázky by mohli byť vytvorené v mnohých dielňach v garbiarskych dedinách v moskovskom regióne. V dedinách okresu Bogorodsky v moskovskej provincii, ktoré „živili“ medený priemysel, je teda známych až 150 zariadení. Len málo z týchto dielní sa však zaoberalo odlievaním krížov, ikon a skladaním predmetov.V týchto vidieckych prevádzkach s tradičnou výrobou, ku ktorým patrila vyhňa a „tlačiareň“ – miestnosť, kde sa skladovala „zem“ a tlačili sa tlačivá. - odlievali sa jednoduché a lacné výrobky, veľmi zriedkavo zdobené emailmi.
Majstri týchto malých remeselníckych prevádzok sa snažili rozširovať sortiment a zlepšovať kvalitu svojich výrobkov. Tak v roku 1882 na slávnej celoruskej výstave umenia a priemyslu, ktorá sa konala v Moskve, získal Ivan Tarasov, roľník z dediny Novoe, okres Bogorodsky, Moskovská provincia, ocenenie „za medené obrazy veľmi čistej a spravodlivej práce. lacné ceny.” Neskôr, v roku 1902, ďalší majster Fjodor Frolov z tej istej obce, ktorý vlastnil malú remeselnú prevádzkareň, prezentoval svoje medené kríže na Všeruskej remeselnej a priemyselnej výstave v Petrohrade.
Podobnosť repertoáru medených plastov Zagarskaja a Guslitskaja a ich všadeprítomnosť nám neumožňujú jasnejšie identifikovať výrobky každej z týchto početných vidieckych dielní. Takže začiatkom 20. storočia. slávny výskumník pomorskej literatúry a odlievania V.G. Druzhinin zaradil všetky plasty vyrobené v moskovskej provincii do kategórie „Guslitsky alebo Zagarskaya“ a zaznamenal takú vlastnosť ako „ľahkosť“.
Výrobky remeselníkov Guslitsky boli skutočne také ľahké. Medzi týmito dielami vynikal odliatok vyrobený v obci Antsiforovo, ktorý sa v Moskve predával na libry a bol oveľa drahší ako ten zagarský. Veríme však, že hlavnou charakteristickou črtou Guslitského plastiky by mala byť zvýšená dekoratívnosť medených liatych krížov, ikon a skladacích predmetov. Povrch každého obrázka Guslitsky je plný ornamentov vo forme kučeravých výhonkov, štylizovaných kučier alebo jednoduchých geometrických prvkov vo forme trojuholníkov, bodiek alebo pruhov.
Rastlinné výhonky s malými listami a kvetmi zdobia obraz svätých mučeníkov Antipas, Florus a Laurus. Iný kvetinový motív vo forme vysokých výhonkov s veľkými pukmi, podobný ornamentu Guslitského ručne písaných kníh, použili remeselníci na zdobenie ikony „Sv. Gregor Teológ, Bazil Veľký a Ján Zlatoústy“. Prelamovaný vrch s kompozíciou „Cár to cárovi“, zakončený obrázkami cherubov a serafínov na vysokých špendlíkoch, sa stane jedným z charakteristických prvkov Guslitského diel odlievaných z medi.
Obraz Matky Božej, „teplej príhovorkyne“, dostane v Guslitského plastike svoje jedinečné umelecké riešenie. Centrálna časť skladačky „Panna Mária Kazanská“ s hlavicou „Spasiteľ nevyrobený rukami“, „Trojica zo Starého zákona“ a dvaja cherubíni vyniká elegantnou kombináciou tmavomodrého a bieleho smaltu. Kučeravý výhonok s kvetmi, ktorý zdobí svätožiaru Matky Božej a v pozadí sa opakuje ako stelesnenie slova spevu „ako nevädnúci kvet oslavujeme ťa Bogomati“, sa stane neoddeliteľnou súčasťou vzoru Guslitského ikony.
Modlitebný spev bude „znieť“ na ráme medenej odliatej ikony „Ochrana Panny Márie“, zdobenej sklovitým smaltom bielej, modrej a zelenej farby so vzácnymi žltými škvrnami. Veríme, že osobitná úcta k tomuto obrazu je spojená s Katedrálou príhovoru Panny Márie na cintoríne Rogozhskoye v Moskve z 18. storočia. ktorá sa stala centrom starovercov-kňazov.
Obraz svätého Mikuláša Divotvorcu, milosrdného a rýchlo pomáhajúceho príhovorcu „všetkých v problémoch“, nájde najživšie umelecké stelesnenie v plaste odlievanom z medi Guslitského majstrov. Prelamovaný vrch, množstvo ornamentálnych motívov v podobe výhonku na pozadí a svätožiary, pruhy kučier v kombinácii s modro-čiernym a bielym smaltom vytvárajú obraz zvýšenej dekoratívnosti. Ďalší veľký obraz, ktorého celý povrch je pretkaný ornamentmi a zdobený elegantnou kombináciou bieleho, jasne modrého a žltého smaltu, bude zavŕšením kreatívneho hľadania majstrov Guslitsky.
V zlievarňach v obci Nikologorsky Pogost na pozemku Vladimir vyrábali remeselníci plasty odlievané z medi s úplne odlišnými vlastnosťami. Majstri vzali do úvahy zvýšený záujem starých veriacich o starodávne ruské diela „Donikon“ a naučili sa napodobňovať a dokonca zvláštnym spôsobom falšovať ikony a kríže tak, aby pripomínali staré modely.
Výrobky týchto dielní vo veľkom nakupovali bežní obchodníci, ktorí potom nielen predávali ikony a kríže v okolitých obciach, ale dodávali tovar aj na jarmok v Nižnom Novgorode a iných mestách. Domnievame sa, že medené ikony, takzvaný odliatok „pogost“, sa vyznačujú zvláštnym plastickým vývojom obrazu, ktorý opakuje staré ruské kompozície, formy a ozdoby. Skladačka „Sv. Mikuláš Divotvorca (Možajskij)“ v blízkosti diel starodávneho ruského rezbárstva a prelamovaná ikona „Svätí Boris a Gleb“, vyrobená technikou perforovaného odlievania, sú výraznými príkladmi výrobkov týchto vidieckych inštitúcií.
Medzi starými veriacimi boli obzvlášť obľúbené „staroveké“ ikony odliate z medi, vyznačujúce sa vysokoreliéfnym obrazom Všemohúceho Spasiteľa, s dvojprstým žehnajúcim gestom pravej ruky a zatvoreným evanjeliom na ľavej strane. Kompozíciu ikony dotvárajú polia s reliéfnym textom hymny venovanej sviatku Premenenia Pána: „Premenený na vrchu, Kristus Boh, ukázal učeníkom svoju slávu...“. Na potvrdenie „starodávnosti“ vytvoreného obrazu majster odlial na zadnú stranu takýchto ikon reliéfny dátum „LETO ZRV“ (7102 = 1594), zrejme spojený s určitou historickou udalosťou konca 16. storočia. Rovnaký dátum je odliaty na zadnej strane kríža - ukrižovanie, ktoré opakuje ikonografiu jednej z uctievaných starovekých ruských vzoriek.
Medzi ďalšie prvky patria kríže, ikony a skladacie diely vyrobené v moskovských dielňach Old Believer, ktoré tvoria obrovskú vrstvu plastu odliateho z medi. Novou etapou vo vývoji tohto druhu úžitkového umenia sa stalo umelecké odlievanie starých veriacich Moskvy. Rýchly rozvoj zlievarenstva bol uľahčený vytvorením najväčších centier starých veriacich v meste. V roku 1771, počas morovej epidémie, boli v rôznych častiach Moskvy založené cintoríny Rogozhskoe (Popovskoe) a Preobrazhenskoe (Bespopovskoe Fedoseevskoe).
Výrobky z medeného odliatku pre komunitu cintorína Rogozhsky boli dodávané z dedín Guslitsky pri Moskve. Iná bola situácia s výrobou medených krížov a ikon pre komunitu cintorína Preobraženskoe v moskovskej časti Lefortovo. V krátkom čase na úkor bohatých obchodníkov vznikli dielne na kopírovanie kníh a výrobu maľovaných a medených liatych ikon. Je známe, že zakladateľ komunity Ilya Kovylin odcestoval do Vygu a odtiaľ priniesol text charty; architektonický súbor cintorína Preobrazhensky bol postavený podľa obrazu kláštora Vyg.
Veríme, že Iľja Kovylin sa zoznámil aj so zlievarňami, ktoré priniesli vygovskému kláštoru značné príjmy. Už koncom 18. storočia v bezprostrednej blízkosti cintorína Preobrazhenskoe vznikli na území súkromných domácností zlievarne, ktoré začali vyrábať kríže a záhyby „na pomery Pomoranov“. Tieto dielne pracovali predovšetkým pre ich komunity v Moskve a iných mestách, ktorých farníci sa „modlili iba k medeným obrazom a potom k práci svojich spoluveriacich“.
Po dlhých sporoch s Pomoranmi o správnej forme a nápisoch bolo zloženie krížov vyrobených v Moskve stelesnené v dobre premyslenom a dobre podloženom programe vyvinutom Vygovovými mentormi. V súlade s pomorskou ikonografiou bol na hornom konci kríža zobrazený obraz „Spasiteľa, ktorý nebol vyrobený rukami“ a nad „Ukrižovaním Krista“ bol odliaty nápis: „Kráľ slávy IC XC (Ježiš Kristus) syn Boží." Predná plocha tohto krížového kríža, vyrobeného v druhej polovici 19. storočia, je zdobená viacfarebnými emailmi, ktoré zdôrazňujú hlavné prvky vytvorenej kompozície.
Podobný nápis: „Kráľ slávy IC XC (Ježiš Kristus) Syn Boží“ bol pôvodne vyrobený na kríži, ktorý sa stal centrom kompozície veľkej obrazovej ikony v striebornom ráme vyrobenej moskovskými majstrami zo začiatku 19. . Je však zrejmé, že na žiadosť majiteľa bol monogram „IC XC“ vymazaný na hornom konci medeného liateho kríža a bol vyrytý nápis „INCI“.
Moskovskí remeselníci neustále pracovali na rozširovaní sortimentu a dekoratívneho dizajnu diel odlievaných z medi, vrátane malých krížikov, ktoré boli veľmi žiadané. Medzi majetkom starých veriacich, ktorí žili na cintoríne Preobrazhenskoe, sa často spomínajú kríže - krucifixy „menšej veľkosti s Matkou Božou a apoštolom Jánom Teológom“. Kvôli stabilite sa takéto kríže začali odlievať s malou lichobežníkovou základňou. Podobne rozšírený spodný koniec je vyhotovený aj na kríži - krucifix s trojdielnymi zahnutými koncami vetiev, ktorých povrch je zdobený rôznofarebnými emailmi.
Medzi moskovskými starovercami sa rozšírili ikonické kríže s nastávajúcou Matkou Božou a svätou Martou, apoštolom Jánom Teológom a mučeníkom Longinom stotníkom. Zvláštnosťou ďalšieho odliatku bol dátum „1879“. a monogram „M.R.S.H.“, patriaci Rodionovi Semenovičovi Khrustalevovi, jednému zo slávnych mincovných majstrov.
V tradíciách pomeranianského zlievarenského umenia sa vyrába trojlistový záhyb „Deesis s vybranými svätcami“, zdobený hustým zlátením. Na zadnej strane tohto záhybu je opakovaná kompozícia s vyobrazením osemhrotého kalvárskeho kríža v figurálnej kartuši.
V archívnych dokumentoch druhej polovice 19. stor. Často sa spomínajú trojlistové záhyby s obrázkom kompozície Deesis, ktoré dostali nové dekoratívne riešenie v moskovských medených prevádzkach. Vysoká kvalita odliatku, sprostredkujúca aj tie najmenšie detaily na tvárach a postavách Spasiteľa, Božej Matky a Jána Krstiteľa, odlišuje tieto vzorky z konca 19. storočia. Povrch dvierok je „tkaný“ súvislým kvetinovým vzorom, pokrytý sklovitým emailom. Na rube je v zdobenom ráme na pozadí rozšírenej panorámy mesta Jeruzalem obraz Kalvárskeho kríža, ktorý reliéfne vyčnieva na nebesky modré smaltované pozadie.
Veríme, že moskovskí majstri stelesnili myšlienku veľkého trojdielneho „Deesis“, čo je zložená kompozícia s vysokoreliéfnym obrazom „Spasiteľa na tróne“ a prelamovanými obrazmi archanjelov Michaela a Gabriela.
Medzi moskovskými dielami získal veľkú popularitu „dvojvershk“ obraz „Spasiteľa Smolenska“. V ikonografii tejto kompozície kľačiaci svätci Sergius z Radoneža a Varlaam z Khutynského odzrkadľovali miestne uctievaný obraz, ktorý bol na veži moskovského Kremľa a bol spojený s dobytím Smolenska v roku 1514.
Vzhľad malého dvojkrídlového skladacieho „Deesis“ z medeného plastu. Anjel strážny a svätý Mikuláš Divotvorca“ možno spájať aj s prácou moskovských majstrov. Myšlienka nebeského patróna komunity Premenenia, stelesnená v Deesis, bola zavŕšená obrazmi anjela strážneho a svätého Mikuláša Divotvorcu. Vzhľad tejto moskovskej verzie dvojkrídlového záhybu by mohol súvisieť s hlavnou modlitebňou na mužskej polovici architektonického súboru cintorína Premenenia Pána - Kaplnkou Nanebovzatia Panny Márie a jej kaplnkou v mene svätého Mikuláša Divotvorcu.
Dizajn zadnej strany tohto malého záhybu opakuje zloženie slávnej panagie z Pomoranska. Podobný dvojlistový záhyb s obrazom „Trojice Starého zákona“ a „Znamenia Panny Márie“, zdobený bielym sklovitým smaltom, je nápadným príkladom práce moskovských smaltárov.
Majstri sa opakovane obrátili na vytváranie rôznych verzií kompozície „Trojica Starého zákona“, medzi ktorými vyniká veľkoformátový obraz, ktorý sa vyznačuje dobre premyslenou a vyváženou kompozíciou. Obraz „dvoch vershkov“ „Trojice Starého zákona“, ktorý sa rozšíril medzi starých veriacich, sa vyznačuje monogramom majstra R.S. Khrustaleva.
Tento moskovský majster lovca vlastní veľkú a pestrú škálu plastových pomníkov odlievaných z medi, v ktorých osobitné miesto zaujíma štvorlístka skladačka „Dvanáste sviatky“, vyrobená podľa vzoru R.S. Khrustaleva. Zväčšené rozmery skladania, rámy s reliéfnymi nápismi nad známkami, viacfarebné smalty tradičného moskovského rozsahu odlišujú túto revidovanú verziu pomoranského skladania.
Iniciály R.S. Chrustalev a jeho žiak (?), majster monogramista S.I.B. sú zaznamenané početné malé ikony „na jednom vrchu“, ktoré opakujú znaky veľkého skladania štyroch listov s obrázkami dvanástich sviatkov.
Podobné odliatky mohli byť vyrobené v jednom z medených podnikov, ktoré existovali v moskovskej časti Lefortovo na ulici Deviata rota. História dielne, ktorá patrila moskovským buržoázkam Irine a Aksinyi Timofeevovej, sa rekonštruuje na základe dokumentov z prvej polovice 19. storočia. . Je známe, že výrobky tohto medeného zariadenia sa predávali nielen v Moskve, ale aj v Petrohrade a ďalších mestách Ruska. Práve s touto dielňou je možné s istotou spojiť vzhľad modelu „dvojpalcového“ obrazu „Panny Márie Kazanskej“. Kombinácia viacfarebných emailov v strede ikony a na širokých okrajoch, zdobená štylizovaným ornamentom v podobe viniča, vytvára jasný, elegantný obraz. Ikony „Panna Mária Kazanská“, vytvorené podľa vzoru majstra Ignata Timofeeva, sa opakovali v početných odliatkoch druhej polovice 19. - začiatku 20. storočia. .
V druhej polovici 19. stor. História tohto medeného podniku je spojená s novou majiteľkou Jekaterinou Petrovou. Diela dielne, ktoré vznikli v tomto období jej existencie, zahŕňajú odlievanie takého veľkoformátového obrazu, akým je „Panna Mária Hodegetria zo Smolenska“.
Obraz „Nanebovzatia Panny Márie“ patrí k majstrovským dielam moskovského odlievania medi a smaltovaného umenia. Viacfigurová kompozícia ústredného prvku je obklopená širokými poliami zdobenými zložitými prepletenými vzormi. Pri pohľade na tento medený odliatok, zdobený viacfarebnými emailmi a pozlátením, získate plný dojem ikony vo vzácnom prostredí. Efektné použitie kontrastných farieb tmavomodrého a bieleho smaltu umocňuje dekoratívny zvuk tohto diela. Je možné, že pôvodný obraz bol vytvorený pre modlitebňu Nanebovzatia katedrály na cintoríne Preobražensky v Moskve. V 70. - 80. rokoch 19. storočia. model tejto veľkoformátovej kompozície opakovane „opravoval“ alebo „razil“ Rodion Khrustalev.
Jedným z najvýraznejších diel slávneho majstra je ikona „Sv. Gregor Teológ, Bazil Veľký a Ján Zlatoústy“. Zloženie ikony so slávnostným usporiadaním postáv svätých a reliéfnym obrazom „Spasiteľa nevyrobeného rukami“, štylizovaný kvetinový ornament vo forme vysokých výhonkov s veľkými púčikmi, dekor vo forme smaltovaných pruhov v modrá, zelená, modro-čierna, žltá a biela - to všetko vytvára obraz zvýšenej dekoratívnosti . Základom tohto jasného stvorenia bolo skromné zloženie diela majstra Guslitského. Neskôr R.S. Chrustalev opakovane pracoval na obnove obrazu troch ekumenických učiteľov a svätcov podľa modelu z prvej polovice 19. storočia. Monogram R.S. Khrustalev si všimol aj obraz „Ohnivého nanebovstúpenia proroka Eliáša“, ktorý si medzi starými veriacimi získal osobitnú úctu.
Spomienky na vysokú kvalitu práce moskovských mincových majstrov zachoval pracovník zlievarne Krasnoselsky Anfim Serov: „... Matka (model) ... je vyrobená majstrom rytcom. Práca je veľmi zložitá, vyžaduje si dobrého majstra... Faktom je, že model je vtlačený do zeme, potom keď sa zo zeme vyberie, musí voľne vyjsť, bez toho, aby sa so sebou brala zem... Na zhotovenie takéhoto plnohodnotného modelu boli remeselníci len v Moskve...“ . Takýmito majstrami boli Ignat Timofeev, Rodion Khrustalev, S.I.B. a iných mincovníkov, u nás často známych len podľa iniciálok na početných medených liatych krížoch, ikonách a skladacích predmetoch moskovského pôvodu.
Malá ikona odliata z medi zobrazujúca apoštola Jána Teológa a jeho učeníka Prochora v modlitbe k obrazu „Spasiteľa, ktorý nebol vyrobený rukami“ na pozadí architektonického súboru cintorína Premenenia, mala pre moskovského staroverca nezabudnuteľný charakter. Medený obraz „proroka Daniela“, svätca pomenovaného po Daniilovi Vikulinovi, jednom zo zakladateľov vygovského pomorského kláštora, mal podobný pamätný význam. Na rozdiel od pomeranských vzoriek z 18. storočia. s matným hladkým pozadím sú moskovské odliatky s vyobrazením svätca vyrobené technikou perforovaného odlievania.
Moskovskí zlievárenskí majstri neustále pracovali na vytváraní nových ikonografických verzií veľkých a malých kompozícií s obrazmi svätých. Obraz mučeníka Tryphona, zobrazený s vtákom v ruke, bol medzi starými veriacimi široko uctievaný. Rozšírená verzia príbehu o zachránenej princeznej sa odráža v mnohých odliatkoch zobrazujúcich scénu „Georgov zázrak na drakovi“. Svätí Ján Bojovník, Charalampius a Bonifác, vyobrazení uprostred malej medenej ikony, boli uctievaní ako pomocník
Bronzový jazdec, pamätník vytesaný Falconetom, bol alegorickým obrazom Petra a jeho skutkov. Dlho pred otvorením pamätníka, ešte v roku 1768, bol na príkaz Kataríny II. verejne vystavený jeho sadrový model a noviny uverejnili oficiálnu interpretáciu alegórie a vymenovali „vlastnosti“ pamätníka. „Aby sme poznali vlastnosti sochy, ktorú teraz vyrába pán Falconet, musíme vedieť, že cisár Peter Veľký je zobrazený, ako rýchlo beží po strmom vrchu, ktorý tvorí základňu, a naťahuje pravú ruku k svojmu ľudu. Táto kamenná hora, ktorá nemá inú výzdobu okrem svojho prirodzeného vzhľadu, symbolizuje ťažkosti, ktoré trpel Peter I.; s cvalom bežca – rýchly priebeh jeho záležitostí. Pravá ruka vlasti nevyžaduje žiadne vysvetlenie."
Bronzový jazdec - obraz-symbol - je ideologickým centrom básne. Všetky udalosti petrohradského príbehu sú s ním spojené, Eugenov život ho neodolateľne vedie k pamätníku, téma mesta sa prirodzene uzatvára na pamätníku toho, z ktorého „osudnej vôle“ bolo mesto založené. Napokon povodeň, ktorá vypukla v hlavnom meste, ohrozila aj pamätník; „povodeň hrala“ na námestí, kde stál Bronzový jazdec, a „vôkol neho sa nahnevane búrili dravé vlny“. „Začarovaná vzbura“ „dravých vĺn“ proti bronzovému jazdcovi zvýraznila hlavnú metamorfózu obrazu Petra. Živá osobnosť Petra v Úvode sa zmenila na pamätník, idol v Petrohradskej rozprávke. Živí sú v kontraste s mŕtvymi a vynikajú svojou bronzovou cisárskou vznešenosťou.
Toto je len vyhlásenie o dualite. Otázka znie: prečo sa stal Petrohrad mestom otroctva? – nie je dané, áno, a Puškin ho ešte nerealizoval. V „Bronzovom jazdcovi“ je položená otázka a daná odpoveď: pre mesto ako citadelu autokracie je charakteristický duch otroctva. Túto odpoveď, ako výsledok umeleckého výskumu, najplnšie dáva symbolický obraz pamätníka.
Radishchev bol prvý, kto uviedol do literatúry obrovskú tému Bronzového jazdca: bol prítomný pri otvorení pamätníka 7. augusta 1782 a v „Liste priateľovi žijúcemu v Tobolsku, ale na jeho titul“ opísal „mocného jazdca“, a čo je najdôležitejšie, neobmedzoval sa na hádanie „myšlienok sochára“ a významu jeho alegórie (čo znamená „strmosť hory“, had „ležiaci na spôsobom“, hlava „korunovaná vavrínmi“), múdro interpretoval činnosť Petra I.
- Mesto je bujné, mesto je chudobné,
- Nuda, zima a žula.
- Duch otroctva, štíhly vzhľad,
- Nebeská klenba je zelená a bledá,
Myšlienka na dvojakú povahu Petrohradu Puškina dlho trápila a znepokojovala. Prerazila aj v malej lyrickej básni v roku 1828:
Po Úvode sa začína Petrohradská rozprávka, ktorej zápletkou je život a smrť obyvateľa hlavného mesta, malého úradníka Eugena. A vzápätí sa mení aj vzhľad mesta – obraz-symbol nadobúda ešte väčší rozmer, jeho obsah sa obohacuje a zintenzívňuje – objavuje sa v jeho novej tvári.
Objavuje sa nový obraz-symbol - pamätník, socha, modla na bronzovom koni. Ukazuje sa, že aj on sa spája s novou tvárou mesta – baštou samoderžavia, zvýrazňujúc odlišnú tvár Petra – cisára. V dvoch tvárach mesta, ktoré sa objavujú v obraze-symbole, sa prejavuje rozporuplná postava Petra - múdreho muža a autokratického cisára. To, čo ľudia vytvorili, sa obrátilo proti nim – hlavné mesto impéria zosobňuje moc autokratov, ich neľudskú politiku. Symbolický obraz mesta nadobudol akútny politický charakter, keď sa symbol hlavného mesta pretínal a interagoval so symbolickým obrazom pamätníka, Bronzového jazdca.
Aká je táto nová tvár mesta? Petrohrad sa javí ako bašta ruskej autokracie, ako bašta autokracie, je zásadne a dôsledne nepriateľský voči človeku. Hlavné mesto Ruska, ktoré vytvorili ľudia, sa zmenilo na nepriateľskú silu pre seba aj pre jednotlivca V. Preto sa objavujú pochmúrne, tmavé farby, rieky, ktoré narúšajú predstavivosť („Po zatemnenom Petrohrade november dýchal jesenným chladom“), Neva sa stala hrozivou, predzvesťou nešťastia („Šplechnutie hlučnou vlnou na okrajoch jej štíhleho plota, Neva sa rútila ako chorý človek vo svojej posteli nepokojná"), ulice boli bez domova a úzkostné („Bolo už neskoro a tma; Dážď nahnevane bil do okna, A vietor fúkal, žalostne zavýjal").
Na otázku, prečo žiaden panovník, vrátane osvieteného, nemôže prejaviť záujmy ľudu, odpovedal Radiščev: „A poviem, že Peter mohol byť slávnejší, vyvyšoval sa a vyvyšoval svoju vlasť, presadzoval súkromnú slobodu; ale ak máme príklady kráľov, ktorí opúšťajú svoju dôstojnosť, aby žili v mieri, čo sa stalo nie zo štedrosti, ale z nasýtenia ich dôstojnosti, potom niet príkladu až do konca sveta, možno nebude príklad kráľ, ktorý sa dobrovoľne vzdáva čohokoľvek zo svojej moci, sedí na tróne“
Medený plast je pozoruhodným a nie celkom preskúmaným fenoménom ruskej umeleckej kultúry, ktorá má tisícročnú históriu. Stanovenie významu medených krížov, ikon a skladacích predmetov v živote ruského ľudu, F.I. Buslaev, slávny filológ a umelecký kritik 19. storočia, napísal: „Boli to najvhodnejšie svätyne na presťahovanie, odolné a lacné; Preto sú medzi obyčajnými ľuďmi stále veľmi využívané...“ Tieto slová možno právom aplikovať na ktorýkoľvek región Ruska, vrátane moskovskej provincie, kde sa v priebehu 18. – 20. stor. nielen ctili obrazy odliate z medi, ale sa aj zaoberali ich výrobou.
Určujúcim medzníkom v histórii odlievania medi bol dekrét Petra I. z 31. januára 1723 „O zákaze mať súkromné ikony vo farských kostoloch; tiež vylievať a predávať posvätné obrazy z medi a cínu v radoch.“ Tento dekrét dostal pod kontrolu výrobu, predaj a existenciu predmetov odlievaných z medi, ktoré mali slúžiť „pre cirkevné potreby“. Teda už na začiatku 18. stor. bola určená politika vládnych orgánov vo vzťahu k medeným plastom. Práve za týchto podmienok, ktoré postavili zlieváreň do nezákonného postavenia, sa starým veriacim rôznych smerov (Bespopovtsy a Popovtsy) podarilo nielen zachovať staré ruské tradície, ale aj vytvoriť nové príklady krížov, ikon a skladacích predmetov.
Vďaka talentu pomoranských, moskovských, guslitských, zagarských a vladimirských majstrov sa pitie medi stalo dostupnou formou umenia, ktorá sa rozšírila v mestách a dedinách po celom Rusku. Tento materiál, heterogénny v materiálových a technologických vlastnostiach, udivuje svojou rozmanitosťou, od formy, ikonografie, kompozície až po dekoratívnu výzdobu. Všetky vyššie uvedené charakteristiky sú základom pre klasifikáciu významnej vrstvy konzervovaného medeného liateho jemného plastu.
V prvej polovici 19. stor. Problém klasifikácie medeného odliatku zaujímal nielen historikov a archeológov, ale aj úradníkov ministerstva vnútra. Takže v jednom z dokumentov zo 40. rokov 19. storočia. znie: „... liate medené kríže a ikony, známe pod názvami: Zagorsk, Pomeranian, Pogost a ďalšie, z ktorých prvé dve odrody sa odlievajú v Moskve a posledné v provincii Vladimir. Používanie týchto ikon a krížov, ako je známe, je všadeprítomné v celom Rusku, je už dlho zakorenené medzi obyčajnými ľuďmi, ľudí pravoslávneho vyznania nevynímajúc, takže tieto ikony sa nachádzajú takmer vo všetkých chatrčiach a iných obydlia a sú zavesené v obciach nad bránami domov, na lodiach a pod. Navyše, roľníci žehnajú svoje deti týmito ikonami, keď idú na dlhé cesty alebo sa stanú regrútmi, a tieto obrazy im potom ostanú na celý život...“ Tento oficiálny dokument je prvým nám známym pokusom pochopiť medený odliatok, určiť jeho odrody a hlavne charakteristické črty každej z daných skupín. Pri charakterizácii predmetov sa zaznamenáva „najlepšia úprava“ takzvaných pomorských krížov a skladacích predmetov a nízka kvalita odliatkov výrobkov Zagarsky a Pogost, na ktorých sa „obrázky len ťažko dajú rozlíšiť“.
Vo vyššie uvedenej klasifikácii sú pomenované iba 3 kategórie alebo odrody medeného odliatku - Pomeranian, Zagarskoe, Pogostskoe. Prvá zmienka o odliatku Guslitsky sa nachádza v materiáloch miestneho historika Vladimíra I.A. Golysheva: „Medené ikony sú rozdelené do 4 kategórií: Zagar (Guslitsky), Nikologorsk (Nikologorsk Pogost), staroveké alebo pomeranianské (pre schizmatikov sekty Pomorian) a nové. Nové sú určené pre pravoslávnych kresťanov a staré sú pre schizmatikov, ktorí prichádzajú s dizajnom, ktorý je pre nich špeciálny.“
Vo všeobecnosti je zrejmé, že plasty Old Believer odlievané z medi sa líšili podľa kategórií, ktoré vo svojej definícii zahŕňali miesto pôvodu a výrobu. Každá z menovaných odrôd mala výrazné rozdiely, ktoré sa týkali nielen kvality odliatku, ale predovšetkým ikonografie a následne existencie medzi rôznymi skupinami obyvateľstva. Pomoranské odlievanie sa tak rozšírilo medzi starovercov-bespopovtsy (Pomorania, Fedoseevtsy, Filippovtsy), ktorí neuznávali kňazstvo, a Guslitsky bol uctievaný starými veriacimi-kňazmi. Následne sa podľa prijatých vzoriek (Pomeranian, Guslitsky atď.) Ikony, kríže a záhyby vyrábali v mnohých zlievarniach po celom Rusku.
Pri klasifikácii odliatkov Guslitsky a Zagorsk je potrebné pripomenúť a poskytnúť všetky nám známe informácie týkajúce sa výroby a vlastností týchto kategórií. Iba v tomto prípade je možné určiť, čo sa myslelo pod pojmom „Guslitsky a/alebo Zagarsky casting“.
O kvalitatívnom rozdiele medzi týmito odlievacími skupinami svedčia údaje uvedené v katalógu staroverskej ikony, puzdra na ikony a knižného obchodu dedičov M. P. Vostrjakova. Je známe, že začiatkom 20. storočia N.M. Vostrjakov mal obchodné miesta v Moskve v Ilyinskom rade a na veľtrhu v Nižnom Novgorode. Medzi široký sortiment starovereckých výrobkov patria nielen knihy a kostolné náčinie, ale aj výrobky odlievané z medi. Napríklad ikony a kríže „najlepšieho pomeranianského diela“ sú uvedené s uvedením ikonografie a ceny za kus. Ostatné kategórie výrobkov z medeného odliatku sa predávali podľa hmotnosti za cenu za libru: „Odlievanie Zagaru od 18 do 22 rubľov“. a „Odlievanie Antsifor od 30 do 38 rubľov“. Veríme, že výrazný rozdiel v cene naznačoval aj rozdiel v kvalite medených ikon, krížov a skladacích predmetov, ktoré očividne pochádzali z rôznych dielní. Informácie o zlievarňach Zagarsky sú obsiahnuté v publikovaných materiáloch venovaných histórii remesiel v moskovskej provincii. Medzi obcami Novinskaja volost v okrese Bogorodsky, ktoré „živili“ medený priemysel, sa uvádzajú: obec Averkievo - 7 dielní, obec Alferovo - 17 dielní, obec Danilovo - 22 dielní, obec Dergaevo - 15 dielní, obec Krupino - 12 dielní, obec Novaja - 8 dielní, obec Perkhurovo - 14 dielní, obec Pestovo - 13 dielní, obec Šibanovo - 9 dielní atď. ( spolu je uvedených 139 medených prevádzok).“.
Všimnime si, že z týchto dielní sa len málokto zaoberal odlievaním obrazov a skladaním predmetov. V obci Novoe (ktorú iný autor odkazuje na Guslitsyho) sú teda uvedení iba 3 vlastníci - A.D. Afanasyev, I.M. Michajlov, I.T. Tarasov, ktorý mal 6 až 11 pracovníkov vrátane dospelých rodinných príslušníkov. Náklady na ročné výrobky boli 5-10 tisíc rubľov.
Poskytnuté údaje sa mohli zmeniť v dôsledku dopytu po produktoch. Napríklad v dedine Kostino (Zaponorskaya volost) boli zaznamenané ojedinelé prípady maliarov ikon, ktorí prešli „na odlievanie medených obrazov a skladanie predmetov“.
Pri analýze činnosti týchto inštitúcií s tradične zavedenou výrobou, ktorá zahŕňala kováčsku dielňu a „tlačiareň“, je taká vlastnosť odrody Zagarsky zaznamenaná ako zriedkavé použitie emailov na zdobenie povrchu liatych medených predmetov.
Nízku kvalitu opálených výrobkov dokazujú informácie poskytnuté Krasnoselským zlievárenským majstrom A.P. Serov (1899-1974): „V Zagarye boli odliate prsné kríže a ikony. Výroba týchto výrobkov tam nebola slávna – na odliatku nebola čistota a vraj sú zlé ako opálené. (Predná strana týchto výrobkov nebola spracovaná pilníkom. Ikony a krucifixy boli tak často falšované, aby pripomínali staré odliatky).“
Ale očividne túto vlastnosť nemožno pripísať práci všetkých garbiarskych majstrov. Na slávnej celoruskej umeleckej a priemyselnej výstave v roku 1882, ktorá sa konala v Moskve, medzi 12 vystavovateľmi medených výrobkov, prezentujúcimi zvončeky, svietniky, popolníky a iné predmety, roľník z dediny Novoye, okres Bogorodsky, provincia Moskva, Ivan Ivanovič Tarasov získal ocenenie „za medený obraz veľmi čistej práce a pomerne lacné ceny“. Neskôr, v roku 1902, majster Fjodor Frolov z tej istej obce vystavoval svoje medené kríže na Všeruskej remeselnej a priemyselnej výstave v Petrohrade. Nasledujúce stručné informácie nám umožňujú hovoriť o malých možnostiach tohto remeselného zariadenia: „Výroba v hodnote až 400 rubľov / rok. Pracujú 3 muži, z toho 1 zamestnaný. Materiál z Moskvy v hodnote až 220 rubľov/rok. Predaj na rôzne miesta. Výroba je ručná. Funguje od roku 1890.”
Takže, aký druh odliatku sa nazýval tan? Do tejto kategórie medených plastov možno predbežne zaradiť kríže, ikony a skladacie ikony, ktoré sa vyznačujú predovšetkým absenciou pilovania na prednej a zadnej strane, výraznou hmotnosťou a zriedkavým použitím emailov.
Ako ukážka garbiarskych výrobkov z 2. polovice 19. stor. môže byť zobrazená malá štvordielna ikona „Mučeníci Kirik a Ulita“. Spasiteľ nie je vyrobený rukami. Panny Márie Vladimírskej. Panna Mária v znamení“, korunovaná ogpaviou „Spasiteľ nevytvorený rukami“ (Ill. 1). Podobné ikony zobrazujúce mučeníkov Kirika a Ulitu boli medzi ľuďmi rozšírené.
Blízkosť repertoáru plastov Zagarskaja a Guslitskaja a ich všadeprítomnosť spôsobili ťažkosti pri jasnej identifikácii každej skupiny. Takže začiatkom 20. storočia. slávny výskumník pomorskej literatúry a výtvarného umenia V.G. Druzhinin klasifikoval všetky nápoje vyrobené v moskovskej provincii ako „Guslitsky alebo Zagarsky“. Napísal: „V Moskve zrejme prevládalo obsadzovanie kňazskými majstrami; vo východnej časti Moskovskej provincie a prihraničnej časti priľahlej Vladimirskej provincie sa nachádza oblasť nazývaná Guslitsy. Odlievané ikony sa tam stále vyrábajú remeselnými metódami; obrázky na nich majú veľmi zlý dizajn; hrubo vyrobené, väčšinou bez smaltu a výrazne odlišné od pomeranianských, hoci sú ľahké.“
Z tejto zovšeobecnenej charakteristiky by sa mala venovať pozornosť takej dôležitej vlastnosti, ako je „ľahkosť“. Veríme, že v tomto prípade hovoríme o odliatkoch vyrobených Guslitskym. Práve do tejto kategórie možno zaradiť takzvaný „Antsiforov odliatok“, ktorý sa v Moskve predával za vyššiu cenu ako odliatok Zagar. Okrem toho je známe, že už v 18. stor. Majstri ikonopisci pôsobili v obci Antsiforovo.
Analýza všetkých poskytnutých informácií o medenej soche Old Believer z 18. - 20. storočia, ktorá existovala v moskovskej provincii, nám umožňuje určiť repertoár odlievania Guslitsky. Hlavné miesto v jeho kompozícii zaujímali kríže, ktoré sa vyznačovali nielen určitým ikonografickým programom, ale aj kompozičnou rôznorodosťou. Guslitskij remeselníci odlievali mužské a ženské telové kríže, osemcípe oltárne kríže s reliéfnym obrazom Ukrižovania Krista a titulom „I NCI“ (Ill. 2) a ikonické kríže rôznych veľkostí, doplnené tabuľami so skupinami nastávajúcich ľudí. , ako aj ikonové pečiatky s dvanástimi sviatkami a korunovanými obrazmi cherubínov.
Ikony a záhyby s obrazmi Spasiteľa a Matky Božej, svätých Mikuláša Divotvorcu, Blaisea, Athanasia, Juraja, Flory a Laurusa, Paraskeva piatok - to nie je úplná séria skladieb vytvorených majstrami moskovského regiónu. Podľa starodávnych ruských tradícií majú trojlistové záhyby odliatku Guslitsky špeciálny tvar, ktorý v miniatúre opakuje kráľovské dvere chrámového ikonostasu. Skladanie s obrazom sv. Mikuláša Divotvorcu (Mozhaisky) je nápadným príkladom práce majstra Guslitského (obr. 3). V strede, ktorý má kýlovitý koniec vo forme kokoshnika, je svätý znázornený s mečom a chrámom (krupobitím) v rukách. V hornej časti dverí je členená kompozícia „Zvestovanie P. Márie“, v pečiatkach – „Vstup Pána do Jeruzalema“, „Predstavenie Pána“; „Zmŕtvychvstanie Krista“ („Zostup do pekla“) a „Nanebovstúpenie Pána“. Takíto Guslitského „tvorcovia“, zdobení nielen výhonkom popínavých rastlín a rámom s geometrickým vzorom, ale aj zdobeným bielym a modrým smaltom, sú najbežnejším typom výrobkov z medeného odliatku. Ľahké, s „naviac“, t.j. spracovaný povrch rubu, relatívne lacné Guslitského ikony a záhyby sa tešili osobitnej úcte počas 18. - 20. storočia.
Tieto jednoduché obrazy odliate z medi, vyznačujúce sa originálnou formou a dekoratívnou výzdobou, naznačujú existenciu nezávislého umeleckého hnutia - Guslitského odliatku.
V.Ya. Zotová
kandidát historických vied,
vedúci vedecký pracovník v centrálnom múzeu
staroveká ruská kultúra a umenie pomenované po. Andrej Rublev,
správca fondu na odlievanie medi (Moskva)